第五章 探索馆校结合的美术馆公共教育模式
美术馆公共教育对中小学的美术教育具有重要的作用，已成为社会的共识。目前，国外发达国家已形成了比较完善的教育机制和模式，包括公共教育设计方案的制定、教育课程的设计及公共教育方式、方法等方面。国内虽然起步较晚，但近年得到较快的发展。美术馆的教育人员和教育部门从无到有，与中小学美术教育合作也逐渐开展起来，如国家级、部分省级美术馆以及个别经济发达地区的地市级美术馆也积累了一些好的方法与案例。但与国外发达国家美术馆公共教育相比，还存在较大的差距，特别是经济不发达地区的美术馆差距就更大一些，原因既有馆方的，也有校方的。因此，借鉴国外发达国家美术馆公共教育的先进经验，探索我国美术馆公共教育与中小学美术教育合作的，就成为当前重要的研究课题。
一、美术馆公共教育课程的开发
（一）公共教育课程设计
由于我国美术馆公共教育起步较晚，对公共教育课程设计尚不系统和完善。而国外美术馆参与并制定学校美术课程是非常普遍的现象。美术馆依据自身优势，为中小学美术教学活动的展开提供丰富的课程设计，为我国美术馆公共教育课程设计提供参考。
1.美术馆定向的学校美育课程。以美术馆为主导，利用自身美术资源单方面的策划设计课程。中小学师生可选用美术馆所提供的美术教育课程。但是学校教师不参与活动设计过程，与学生一样同为“消费者”,是一种提供者与接受者的单向模式。如 2004年美国亚利桑那儿童美术馆举办了以“色彩”为主题的视觉艺术展，并以色彩种类、冷暖、明暗等为内容，借用艺术家的创作做展示说明，同时在每个题目的展示区旁设有学习空间，提供儿童创作练习。
2.美术馆为主导的学校美育课程。美术馆邀请中小学校美术教师共同参与课程设计，通过研讨交流，培训中小学美术教师，帮助参与的美术教师成为活动策划的主导者，与美术馆成为真正的合作伙伴，是一种美术馆主导的互动模式。如纽约大都会美术馆，通过与学校教师的合作，为不同年龄段的学生提制定了不同年级的美术教育课程。
3.美术馆为辅的学校美育课程。学校教师主动向美术馆提出学期活动构想，美术馆与教师沟通配合，共同策划教育活动的内容与方案，采用学校主导的互动模式。如英国部分中小学开展的农作物体验课程，由学校教师组织学生种植不同的农作物，并根据生长周期邀请美术馆人员合作修理出各种不同的图案。
4.美术馆隶属于学校的美育课程。美术馆成为是学校的一个组成部分。如纽约州立大学的新堡美术馆，在学校与美术馆的合作下，该大学美术馆已经发展成为“以课程为基础的艺术教育”27的核心机构。学校每年给中小学生制定参观活动计划，提供师生免费的参观手册、出席开幕式、订阅美术馆季刊等，并邀请艺术家来教授课程。
5.美术馆与学校通过第三方介入的美育课程。引入利用社会资源，由第三方机构扮演主导角色，即中介者互动模式。如美国北德州艺术教育中心的美术馆之学校合作推展中心及史密森尼研究院的中小学部门以及盖蒂艺术教育中心所推动的馆校合作模式，都属此类。28上述几种方式是美术馆比较常用、成熟的学校美术教育模式。
（二）公共教育活动的特色案例
这里选择了国内外公共教育活动不同的特色案例作为美术馆制定公共教育活动方案的参考。
1.美国国家馆的“教师学院”与“夏日学院”
美国国家馆通常在寒暑假期间举办面向教师与中小学生的培训活动。2001 年为充实馆内网络教育资源的建设，策划推出了“教师学院”.教师学院开设教师网络培训课程，并着重于多媒体技术的应用。为期一周的课程，邀请中小学老师与美术馆专家、网络专家以研讨的方式进行。课程还包括：艺术鉴赏、文学与艺术、透过艺术教历史，如何参观美术馆。
在面向学生开展的“夏日学院”,内容更是集美术馆专业之所长，不仅提供美术鉴赏、美术理论与创作方面等的常规学习内容，还对学生未来生涯作出规划，内容包括美术馆相各关职业领域的学习与认知。活动由美术馆人员带领进行参观访谈，与典藏部门的专家交流，了解艺术品的保护、修复以及温湿度的控制，与展览策展人、布展专家交流，与各相关部门人员座谈，学生们分别负责拍照与文字记述，以便在课程中分享与讨论。由于“夏日学院”是一项关于学生职业生涯规划的学习活动，美术馆指导老师还将与学生共同分析各自的背景、兴趣、专长等问题，同时了解学生们对美术馆还有哪些需求。流程包括：自我介绍、自我期待、美术馆的认识、自我评估等，最后由指导老师给学生提供职业参考文件，并与学生许下约定。29“教师学院”与“夏日学院”这项活动距今已有近三十年的历史，得到了美国公众与学者们广泛好评。目前，“夏日学院”根据反馈情况，又调整了部分内容，增加了“多次参观研讨”与“学生工作坊”,前者每年到美术馆学习十周，每周三个小时，学习美术历史、美国艺术、艺术技巧与认识美术馆工作等，目的在增进学生对艺术与美术馆等方面的知识，体现了美术馆教育的新价值观。
国家美术馆还陆续开发出供中小学教学使用的资源箱、学生资源包、教师资源夹，内容包括：艺术家资料、美术史、美术馆参观教程、教学资源、光碟等，提供免费借用服务。
2.德国柏林犹太博物馆的“校园巡回展示”活动
柏林犹太博物馆首先制定每次巡回展的内容，然后选则馆藏作品或者是复制品，采用专车或者校园陈列展示等方式走进学校，并取名为“巡回--德国柏林犹太博物馆流动学校”,其初衷是让那些不方便来博物馆参观的学生、教师能够同样获取博物馆的教育资源。至 2008 年底，“校园巡回展示”走进了德国 80 多家学校，行程 22000 公里，可以说，这是博物馆公共教育资源的延伸。
30柏林犹太博物馆拥有系统完善的志愿者申请和培训机制，培训课程包含展览讲解、日常交流、观众急救等各方面的基本技能，致力于向馆内观众提供最优质的服务。除此之外，还根据常设展览与特展对志愿者进行相关知识的培训，并根据观众的需求不断进行变动与调整。同时，博物馆还为中小学生们提供实习机会， 通过走访馆内各个部门，使学生们在实践中了解博物馆的运营与管理模式。
3.中国美术馆的“我在美术馆画画儿”活动
国内中小学美术教育目的是培养学生对美术的兴趣与爱好，学习美术的基础知识和基本技能，培养学生健康的审美情趣和良好的道德品质，提高学生的观察能力，想像能力和创造能力。
中国美术馆每年举行的“我在美术馆画画儿”活动， 从2004年至2013年已经连续举办九届，每届都精心策划不同的主题，通过参观体验、教学研讨、绘画大赛等一系列教育活动，鼓励中小学生走进美术、接受美术、表现美术，增进中小学生与艺术家的交流，培养中小学生的审美素养与创造能力。近年来，随着活动规模的不断扩大、活动内容与形式的不断推陈出新，此项活动已经成为美术馆与学校连接的一条桥梁，引起了社会各界的广泛关注。每年都有数以千计的中小学生在学校、家长以及艺术机构的组织下参加此项活动。
2013 年第九届“我在中国美术馆画画儿”,推出了以“空间游戏·当代艺术一起玩儿”的主题活动。与往届相比，本届活动在学生创作体验模式方面有了新的尝试，面向中小学生打造专门的互动体验空间，为参与活动的中小学生提供更多具有立体性的创作材料，引导他们利用不同材料进行当代艺术的创作体验，培养他们的“空间观念”和创造性思维
4.广东艺术博物院的“寻访流民”活动
广东艺术博物院于 2013 年初，依托举办“君住长江头--泸州蒋兆和艺术馆馆藏精品展”,推出了面向中小学生以“寻访流民”为主题的教育推广活动。为了让中小学生更容易的解蒋兆和先生的经典之作，广东艺术博物院特从展品中挑选了蒋兆和的代表作品《流民图》，并以此为蓝本在展厅一角设计了游戏互动区。该画作于抗日战争时期的敌占区，高 2 米、长 12 米，画面描绘了众多的人物形象，接近真人大小，真实感人。
而“寻访流民”活动的创意灵感正是来自学生们常玩的拼图游戏，学生们可以根据广东艺术博物院特别设计制作的人物头像贴纸和“寻访流民”版面中填色部分的提示，在展场中寻找《流民图》长卷人物的原貌，然后将贴纸上的头像贴在《寻访流民图》的需填色处。此次主题互动活动，得到了学生们的积极响应，改变了学生们对展览无趣的印象，推动展览的宣传及蒋兆和先生艺术的传播，得到了社会各界的好评。
5.台湾的“SEE·戏”教育活动
2005 年“国立”台湾美术馆举办了以“SEE·戏”为主题公共教育展。美术馆以观众的身份出现，寻求与中小学生一起完成作品，引导学生利用视觉、触觉、听觉、嗅觉、味觉的感官欣赏不同的艺术品，把学生们拉倒艺术创作者同等的地位，激励他们探索和参与艺术家的创作，引导学生们分享不同经验下的艺术品内容与诠释方式。
综上所述，国外美术馆公共教育具有“因人施教、按需施教”的特点。美术馆在教育课程、职业培训、教学资料、体验互动、出版物、在线美术馆、巡回美术馆、志愿者服务等方面具有成熟的经验。美术馆注重感官的审美体验，教育课程注重实践的操作。
而国内美术馆的公共教育处在初级发展阶段，只是为完成一次展览参观、手工制作、艺术讲座或是完成某个特定活动而作，缺少深入细致目标规划，更多的时候只是为了社会效益，流于形式，没有做到“因人施教、按需施教”.并且，国内美术馆在馆校合作、教材开发、教师培训、在线美术馆、理事会与艺术教育基金等方面与国外美术馆还有较大的差距，有待进一步完善。
（三）烟台美术博物馆公共教育策划方案
1.缤纷暑期·玩转美术馆---烟台美术博物馆少年儿童美术夏令营活动策划方案
每年寒暑假烟台美术博物馆都为广大青少年朋友准备了丰盛的假期艺术大餐。例如2014 年暑期推出了花艺、手绘、剪纸等主题的艺术夏令营活动。
①花儿的故事--亲子花艺 DIY
主办单位：烟台美术博物馆
活动时间：2014 年 7 月 20 日上午 9:00
活动地点：烟台美术博物馆
活动内容：邀请烟台知名插花艺术家讲解“插花”技艺，带领孩子与家长感受“花的世界”在充满花香的互动中感受孩子们的快乐成长！
②手绘风筝·放飞梦想
主办单位：烟台美术博物馆
活动时间：2014 年 7 月 27 日上午 9:00
活动地点：烟台美术博物馆
活动内容：讲解风筝的悠久历史，体验手绘制风筝的快乐，放飞心中的梦想。
③与大师同行--跟“马蒂斯”学剪纸
主办单位：烟台美术博物馆
活动时间：2014 年 8 月 9 日上午 9:30
活动地点：烟台美术博物馆
活动内容：带领中小学生们了解法国艺术大师马蒂斯的剪纸艺术，创作出形态各异的人物剪纸。
2.烟台美术博物馆“流动美术馆”策划方案
为了让更多的市民在生活中一样享有欣赏美术的权利，烟台美术博物馆于 2004 年成立以“美术教育”为核心的“流动美术馆”. 烟台美术博物馆与艺术家、教育部门、媒体等机构合作，举办“生活中的美术”、“美术与市民共成长”、“美术大讲堂”、“艺术沙龙”、“艺术培训”等主题展览与活动，并进社区、学校、部队、企业以及休闲广场、机场、图书馆等大众容易接触到的公共场所，举办美术展览、美术讲座、美术体验等活动，使平时不容易接触美术的市民和中小学生，不去美术馆也能在就近的公共场所享受到较高品位的艺术作品，让“美术”深入人心，为打造美博文化品牌以及本地区文化发展做出贡献。具体内容如下：
①举办“生活中的美术”展览
审美在生活中是与我们息息相关、紧密联系的，举办“生活中的美术”就是针对不同层次的观众设计开展形式多样、互动性强的美术展览，把展览和美术馆资源通过多种形式送到校园、社区、部队、企业等，以丰富不同人群的文化生活，提高公众的鉴赏力。
“快乐大篷车·流失海外的中国历代字画复印本”,与烟台电视台合作将画展从美术博物馆搬到社区和学校，用“大篷车”载着精心挑选的名画仿真品进行流动展出，让社区的居民和中小学生不出社区和学校也能享受到中国历代书画的魅力。
举办“我和妈妈”、爸爸一起看画展“的主题展览，组织父母和子女共同创作展出作品，在创造温馨的家庭气氛的同时，让儿童和家长有更多的机会涉足美术领域，共同培养他们对美术作品的欣赏能力。
通过”当代艺术进社区、部队、校园主题展览“,突破人们传统意识形态，让当代艺术主动走进普通公众的视野，从而达到多元文化普及，拉近了普通市民和艺术的距离。
②开展”美术与市民共成长“活动
为了能让更多的市民了解美术，热爱美术馆，烟台美术博物馆结合国家法定节日举办系列主题活动。在”五一“和”十一“期间举行”亲子假期“活动，通过网上申请的方式，以家庭为单位在社区文化中心、公共广场免费参加丰富多彩的亲子美术活动。设立烟台美术博物馆日，举办”藏品连接你我他--烟台美术博物馆日美术知识有奖问答“活动。举办”成长中的美术“少儿主题教育日美术体验活动，如举办与非遗传承人面对面活动，参观艺术家的优秀作品，进行手工制作等。为残疾儿童、弱势群体举办美术教育活动，使身有残疾的孩子、弱势群体，也能和正常人们一样接触美术。
③推出”美术大讲堂“讲座
”美术大讲堂“是烟台美术博物馆向全社会服务的公益性品牌美术教育项目之一，是烟台美术博物馆践行公共教育职能的体现，是面向社会各界热爱艺术的人士提供一个传道、授业、解惑的平台。在这里，我们将邀请艺术家、学者、美术馆的管理者，以及收藏家、鉴定家与公众一起分享他们的艺术经验，传经送宝、解惑答疑。一是邀请艺术家去学校、部队、社区等进行与展览相关的专题讲座、座谈会。二是定期为市民举办”美术大讲堂“,尽力做到降低艺术门槛，让普通观众也能够接触和了解优秀的美术作品知识，满足人们的多种文化需求。
与电视台合作录制”艺术家带你看展览“节目。录制艺术家为观众解读作品的视频，在展期内通过大屏幕滚动播出，让更多的观众通过视频了解艺术。
④搭建”美术沙龙“平台
美术沙龙是烟台美术博物馆拓展经营的新举措，致力于艺术家的创作、交流以及价值提升的平台，是为广大美术家和观众搭建的交流平台。在美术沙龙的活动中还将增加多媒体与美术阅读的新体验，扩大社会各界之间相互交流。
·举办书画家美术作品鉴赏会
·举办艺术家面向公众的交流笔会
·观众免费阅读美术类图书、画册
·建立艺术家与企业家的合作方式·设立烟台美术博物馆艺术教育基金
⑤设立”美术培训“机构
为更好地开展美术馆的公共教育活动。烟台美术博物馆开设各种美术教育培训项目，普及美术知识和技能。与烟台市教育局合作开展”了解美、感受美、体验美“的美术馆公共教育与中小学学校美术教育合作课题研究活动，建立美术实践基地。用周末或者假期开设美术教育课程。到学校开设美术鉴赏课，开设”中、小美术老师培训班。编辑中小学美术教育学习手册以及展览配套教材，帮助老师和学生、以及家长正确理解美术，培养他们的审美经验。
与烟台老年大学合作，以展览为契机，为 60 岁以上的老年人开办“现代美术欣赏”、“美术技法学习”课，让更多的老人感受到美术欣赏和美术创作的乐趣，活跃的美术文化。
⑥建立多媒体、全方位的宣传模式
如何发挥“流动美术馆”的实际作用，还需要媒体对展览以及活动的大力宣传报道，利用媒体提高宣传覆盖率与展览信息的完整性。如建立烟台美术博物馆官方网站与微信公共平台定期发布消息，与本地各家媒体、国内《美术报》、《中国书画报》等媒体进行合作，进行车体广告宣传，印制展览宣传品，邀请书画家为我馆的形象大使。主动参与展览的宣传策划，参与画展宣传片的拍摄，为展览录制导览词，扩大流动美术馆的影响力与知名度。
总之，“烟台美术博物馆--流动美术馆”的建设，需要我们加强藏品建设，树立学术品牌，举办高水准的展览，建立一支高素质的人才队伍，并开展形式多样的学术活动和教育推广活动。通过丰富多彩的创新服务形式，真正做到“走进社会、以人为本，贴近群众、文化惠民”,来提升公众和城市的审美趣味。
二、健全完善馆校合作的公共教育机制
（一）健全教育机制
通过上述对国内外美术馆公共教育典型教育课程设计及特色活动案例分析，本人对烟台美术博物馆公共教育活动方案的策划与实施，深深感到光有好的教育课程设计和活动项目是远远不够的，必须有健全完善的馆校合作公共教育机制和资金，才能保证这些好的课程和活动项目的开展，否则就会流入形式，达不到利用美术馆公共教育资源，促进中小学美术教育的目的。针对目前美术馆公共教育尚未引起相关方面足够的重视，馆校合作还处在起步阶段，无论从教育机制，还是教育资金，都还存在不完善和不足的问题。为此，提出以下建议。
1.完善教育工作规程。虽然教育部颁布的《艺术教育工作规程》中规定，课外、校外、艺术教育活动是学校艺术教育活动的重要组成部分，但缺少具体的量化规定。在当前以应试教育的环境下，中小学美术教育不被学校重视是普遍的现象，与美术馆开展的美术教育更是可有可无。因此，建议应从国家艺术教育工作规程中增加馆校合作更为具体的规定。
2.建立馆校合作领导协调机构
机构可由馆校双方分管领导与公共教育部门负责人及美术教师等人员组成合作领导小组，负责抓好公共美术教育计划的制定实施，艺术教育基金的争取，使用加强美术馆公共教育设施的建设及公共教育队伍的建设，以保障馆校合作的顺利开展。
3.制定馆校合作的美术教育计划或方案
目前虽然在馆校合作美术教育取得一定的成绩，积累了一些经验，但缺少连续性的教学计划或方案。制定馆校合作美术教育计划，是发挥美术馆公共美术教育资源，促进中小学美术教育开展的保障。由此，可根据当地美术馆、博物馆美术资源情况，结合中小学美术教学课程，制定出具体的教育计划。具体说来，美术馆与学校共同参入制定教学计划，计划要根据双方的实际情况制定，便于操作和实施。同时美术教师到美术馆进行学习也应列入计划。
（二）确立美术教师在馆校合作中的主导地位
在开展中小学美术教育与美术馆公共教育合作中，充分发挥教师在美术教学过程中的主导作用，是促进中小学美术教育发展的重要措施。长期以来，教师和学生一直采用“课堂中心”与“书本中心”为基础的“传授--接受”教学模式，即教师赵科宣讲，学生被动接受，忽视了学生的能动性、创造性。而美术馆公共教育的发展，打破了这种传统的美术教育模式，让学生走出课堂、走出课本，利用美术馆的教育资源，统合教学大纲开展多种形式的校外美术教育活动，以增强学生的参入的互动性，提高学生的美术技能和审美素质。这就要求教师必须在新型美术教学过程中起到主导作用，充分发挥自己的能动性，主动与美术馆沟通，制定切实可行的教学计划和具体实施方案，争取学校及领导的重视和支持，教师真正成为主导校外美术教学的积极倡导者和实践者只有这样校外美术教学活动真正成为教师与学生互动交流，共同发展的审美体验课程。
（三）完善评鉴体系
到目前为止，我国尚未建立起美术馆公共教育与中小学美术教育完善的评鉴体系和反馈机制，如师生的观展感受，互动活动开展的成效，策划设计课程是否合理，美术馆教育设施、人员有哪些环节需要改进等问题都缺少评鉴的标准和反馈意见，制约了美术馆公共教育与中小学美术教育的发展。参考国外先进的经验建立符合国内情况的美术馆公共教育与中小学美术教育新的评鉴体系，是促进美术馆公共教育与中小学美术教育发展的有效机制。新评鉴体系可在原学校中小学美术教育评鉴体系的基础上，增加中小学美术教育利用美术馆公共教育资源的成效，进行具体量化，标准制定易细不易粗。如有依据中小学生不同年龄段对美术教育的不同制定不同的评鉴标准。再如根据公共教育活动项目的区别制定不同的评鉴要求。同时对美术教师也应制定相应的评鉴标准，完善教师的考核机制。美术馆公共教育部门同样需要建立完善的评鉴体系，制定各项公共教育活动项目的评鉴标准，考核各项活动绩效，并在实施中不断地加以完善。只有这样才能有效的推进美术馆公共教育与中小学美术教育的发展。
三、建立艺术教育基金
由于美术馆公共教育与中小学美术教育工作的开展是需要大量资金支持的，而现阶段国家对美术馆与中小学在美术教育方面的资金支持力度是有限的，并不能满足美术教育各方面的需要，这就要求美术馆与中小学除了得到国家的支持外还需依靠社会资金的介入。现在国内设立的艺术教育基金项目极少，并且在人员管理、资金投入不到位，很难为发展公共教育给予资金的支持。借鉴国外先进的艺术教育金运作模式，建立适合我国实际的艺术教育基金推动美术馆公共教育与中小学美术教育合作发展，是十分必要的。因此，建议除国家对艺术教育直接固定拨款外，还应统筹协调政府部门与企业对艺术教育的支持，引入社会资金的介入，建立艺术教育基金。艺术教育资金理事会可定期组织学校、美术馆决策者，教育者，艺术家，学者等组成专家小组，共同讨论公共美术教育方面的发展方向。利用艺术教育资金开展年度奖励优秀美术馆公共教育与中小学美术教育合作项目。开发美术馆与中小学美术教育在线网络平台建设、美术馆与中小学美术教育活动方案的策划、出版与中小学美术教育相关的刊物等，促进美术馆公共教育与中小学美术教育的较快发展。
