1 绪论
1.1 研究的目的和意义。
1.1.1 课题的目的。
动画角色在动画影片中如同真人演员在影视作品里一样占据着举足轻重的位置，可以说它承载了动画作品的成功与否。那么，如何塑造一个成功的动画角色形象，便成为了我们迫切需要切入的话题。
如同一个成功的电影角色，演员不仅要在外形上符合故事人物的特质，在表演问题上也要完全去服务于剧情，这样，当演员的外形和剧中表演达到高度统一时，一个成功的角色便出现在了我们面前。动画的角色也是这样，一个能被大众认可、专业人士给予高度评价的动画戏剧角色，不仅要重视角色外在的美术性，更要重视角色的动画表演这一关键因素，因为在一部动画作品中，追溯角色的根本就是为动画的剧情而服务，既然是服务于故事情节的，动画表演就不能避而不谈，甚至是一个很迫切需要去解决的问题[1].观众会喜欢一个角色，一部分是被它的外形吸引，一部分也是被角色表演的魅力所吸引。因此，一部动画片中，在重视角色美术性的同时，需要深入挖掘角色的戏剧表演，运用角色表演来更好地展现人物性格、精神，从而塑造出一个鲜活的角色，同时也可以达到点明主题思想的目的，让静态的动画角色形象获得动态表现的机会，使整个动画角色的表现更为丰富和立体，更好地去展现动画的魅力。
1.1.2 课题的意义。
如今，在动画行业日新月异的发展形势下，创造出具有可观赏性并可以打动观众的优秀动画作品已经成为了多国动画探索与追求的目标。中国动画却尚未找寻到自己的发展方向，市场一直被欧美与日本共享着。在不断突破的过程中，有过仿日模美之说，也有过"日卡"式的动画称谓，那么中国动画到底缺失在了哪里？这也是本课题的突破口所在，中国动画应该重视角色的表演在整个片子中的重要性，只有重视了角色的表演，演出了自己的特色才能有自己的风格。这个问题的提出并非只是个人主观判断，在周鲒教授《动画导演》一书中也提到了："表演是当今动画界最陌生的词语"、"对于表演的忽视则造成了动画本身的苍白无力".角色所带动的表演风格形成了动画自己的特色，所以我们要将角色的动画表演这一问题重视起来，这样才能让中国动画有自己的风格，在全球化的背景下有自己的立足之地。
1.2 课题研究的内容。
在表演上，动画和实拍真人电影有很大的不同。电影中是人来表演角色，我们不会说这个跑步的步法不对，只能说这样跑不符合剧中角色的规定情节。而动画首先要使抽象的角色动起来、动的符合规律，然后才是角色是不是剧中人的问题，国产动画把大量精力放在了针对设计与绘制某一动作动得是否准确上，也就是强调了动作的功能性，而忽视了这样动是不是符合于剧情中要求的表演，这是导致我国动画不重视表演的重要原因之一。本文首先明确动画角色表演的概念，概括总结了动画角色表演与真人演员表演的三个共性、四个差异性、动画角色表演相对于真人演员表演的四大优势；其次，运用案例分析法以美国动画为例，按照制作的流程分析角色表演特点及表演方法，主要从深入的角色剖析、动作创作的影响因素及配音与角色表演的相辅相成三点进行；最后，由美国动画角色表演特点及表演方法的分析对我国动画角色表演的发展进行启发与思考，并阐述了我国动画角色表演所处的现状，以及在发展的过程中作为角色表演的"演员",创作者应达到的四个层次。希望通过本文的研究可以找到一些我国动画角色表演现有问题的解决方法。
1.3 课题研究的方法及路线。
1.3.1 研究的方法。
根据研究课题的性质，本论文采用的研究方法主要有以下四种：
（1）文献综述法：尽可能广泛收集相关资料，进行归纳、总结、分类，从其中提取所需的重要信息；（2）案例分析法：从众多动画片中选取所需角色的表演动势，按照角色分类所呈现的状况，挖掘角色表演中的有力因素；（3）比较分析法：对经典优秀动画影片、相对失败影片中的动画角色在表演中的应用情况进行对比研究；（4）集群分析法：依照本文大纲，将有关动画作品或作品的相关因素进行整理，找出当前我国动画角色表演中实际存在的几类问题并寻求到相应的解决方案，从而形成理论体系。
1.3.2 技术路线。
大量搜集整合文献里成功动画角色表演的共性，提炼精华，强化本论文在动画角色表演上的突破口；利用动画影片、电子科技、宣传空间与网络技术等时刻把握当前角色表演的风格走向与审美变化；进行动画角色的设定以及动画短片的创作，从实践中总结并验证提出的理论，做到理论指导实践、实践验证理论。
