流行音乐论文（推荐8篇）

　　流行音乐又有"大众音乐”之称，起源于欧洲，由于其内容通俗、形式活泼、情感真挚，被广大听众喜爱，如今流行音乐已形成了庞大的流行音乐产业及文化。本文精选了8篇优秀的“流行音乐论文范文”，希望能帮助大家对此行业进行研究。

　　流行音乐论文（推荐8篇）之第一篇：浅谈流行音乐的艺术特征与演唱技巧

　　摘要：流行音乐起源于欧洲,由美国发展壮大,20世纪30年代在我国广泛流传。流行音乐具有大众化、个性时尚、多元性、风格独特等特点,同时在演唱技巧上比较注重呼吸、气声、真假声的转换以及节奏的把握等。由于流行音乐简单明了,直抒胸臆,抒发当代人的自我感受和心理体验,所以受到大众的喜爱。

　　关键词：个性化,多元性,演唱技巧

　　一、流行音乐的艺术特征

　　(一)大众化的传播。

　　流行歌曲采用最自然真实的音色来演唱,很多未经过专业声乐训练的人也可以用自己真实、质朴的演唱来表达歌曲的内容和内心的情感。因为流行歌曲的演唱比较口语化,具有叙述性特征,贴近生活,所以很容易让大众接受。

　　(二)个性时尚的表演风格。

　　流行唱法需要突出个性化,很多流行歌手普遍存在统一的演唱技巧,痕迹太重,忽略感情色彩,淡化自己的音色,缺失了自己的特点。因此,流行歌曲的演唱一定要展现歌手自己的音色,同时在表演中歌手的舞蹈动作、服装搭配等也要跟随当下的时尚潮流,符合当今社会的流行趋势。

　　(三)多元性的音乐元素。

　　流行唱法的风格多样,包括爵士、布鲁斯、摇滚、民谣、灵歌、舞曲、拉丁、说唱等。编曲配乐形式多样,包括管弦乐、电声乐、民乐等各种形式,包含着丰富的音乐元素。例如阿信演唱的《北京一夜》、中国好歌曲中的《悟空》《舍离断》,这几首歌曲里融入了京剧唱腔,而《北京一夜》的编曲和演唱又融入了摇滚的风格,乐曲配器有民族乐器,也有电声乐器,包括电脑制作结合了非常多的音乐元素。

　　(四)鲜明独特的风格韵味。

　　流行歌曲有很多种类型,每一种类型都有着自己独特的演唱特点和风格。例如摇滚、乡村民谣、布鲁斯等类型歌曲,演唱时在声音色彩的选择、情感表达方式等方面,都显示出了鲜明独特的风格特色。独特的韵味,一方面是指歌曲本身包含的特有韵味;另一方面是指演唱者把这首歌唱得很有韵味。流行唱法最注重的就是用情感唱出独特的韵味。

　　二、流行唱法的演唱技巧

　　(一)呼吸是根本。

　　“气为声之本”“呼吸是歌唱的动力”。不论是流行唱法、美声唱法还是民族唱法,都离不开气息的支持,而呼吸的运用更是关键。歌唱中的呼吸,包含胸式呼吸、腹式呼吸、胸腹式联合呼吸,而被我们所接受的也是声乐业界普遍认同的是胸腹式联合呼吸法。

　　(二)气声技巧。

　　所谓气声技巧,是一种气息与声音不按常规发声状态组合的形式。传统唱法中,最注重气息与声音的完整结合。当气息通过声带时,声带自然闭合发声,这样的声音出来既结实又响亮,并且穿透力极强。而流行唱法则区别于美声唱法和民族唱法,由于歌曲的不同风格以及感情表达方式,有的时候演唱者要有意使气息与声音不完全结合,仿佛是一种漏气的状态,声音中夹杂着气息,气息中荡漾着韵律,歌曲被演唱者诠释得既有柔情的一面,又有伤感的一面。

　　(三)混声的运用。

　　人的声音存在一个换声区。对于学习流行唱法的初学者来讲,他们会问:混声不是美声唱法和民族唱法才能运用到的吗?其实不然,不管是哪种唱法都存在一个换声区,就是在演唱自然音域以上的音时,往往会出现“唱不上去”“卡住”的情况,这时,就需要混声技巧的帮助,使真声与假声完美结合转换进入头声,这种声音在气息的支持下听起来比较集中、靠前,不会像撕扯声带那样难以接受,又能够达到歌曲要求的音量和音高,听起来真实、贴切。

　　(四)把握声音的方向性。

　　如何掌握声音的方向性是很重要的。因为在演唱过程中,歌手的位置是要不断移动的,无论你是唱低音、高音,头脑的意识要清晰,注意力要集中,声音永远是滚动向前的。口腔、鼻咽腔打开,深入体会唱高音时利用软腭提起带动咽壁的力量,形成强大的拉力作用,使高音具备一定的穿透力。根据歌曲不同的需要,适当运用咽壁力量,在演唱中会起到意想不到的效果。

　　(五)站立姿势与演唱的关系。

　　在演唱流行歌曲时,良好的站立姿势很重要。从人的生理机能与发声状态上讲,站姿对于声乐演唱来说也较为重要。如驼背发声会使胸部挤压,气息无法通畅地在体内流动;翘下巴会造成颈部松弛,咽壁肌肉无力,给唱高音带来困难。良好的站姿应该是两眼平视有神,下颚内收,颈直不紧张,脊柱挺直,小腹微收,腰部稳定,身体不要僵硬。

　　结语

　　流行唱法是一种大众化、个性时尚、多元化、风格鲜明独特、普及性较强的唱法,既有流行性的一面,又有技巧性的一面。流行性是指这种唱法容易理解、容易接受、容易掌握;技巧性是指这种唱法也像其他唱法一样讲究发声、呼吸、咬字等技巧。要想成为一名具有专业水准的歌手,必须专门进行发声、呼吸、咬字、舞蹈等全方位的训练和包装。

　　参考文献
　　[1]尤静波.流行音乐历史与风格[M].长沙:湖南文艺出版社,2007.
　　[2]尤静波.流行演唱法[M].长沙:湖南文艺出版社,2010.
　　[3]尤静波.流行音乐文化概论[M].北京:大众文艺出版社,2012.

　　流行音乐论文（推荐8篇）之第二篇：美声唱法在流行音乐演唱中的运用

　　摘要：在中国音乐的发展中, 我国的流行音乐在我国上个世纪80年代初盛起, 在当时对解放人们的思想、丰富人们的精神生活带来了很大的作用。在现代这个互联网如此发达的环境下, 世界各地的流行音乐都在不断更人们带来各种不同的视听享受, 在很大程度代表了这个时代的特点。而美声唱法相对却是一种比较古老的唱法。从国外流传到中国的美声唱法有着非常多的独到之处, 它可以表现出层次不同的唱法, 而且可以充分的发挥共鸣效果。而且在进行歌唱的时候, 它不仅加强了音量, 同时还加强了人们对声调的控制, 在进行歌唱锻炼的时候, 通过采用美声演唱方法的训练, 便可以让歌唱着的演唱水平得到大大的提高。

　　关键词：美声唱法,音乐演唱,运用

　　在上世纪八十年代初期, 我国音乐学术界得到较大的发展, 主要受到了西方音乐的深刻影响。在当时的流行音乐文化, 受到广大人民群众的青睐。在庞大的社会环境下, 流行音乐文化包含了流行音乐和流行文化, 给人们的生产生活创造了无穷的魅力, 还可以愉悦人们的身心健康发展。然而美声唱法发展历史悠久, 由西方国家逐渐流传到中国, 具有古老特色的音乐类型。由于美声唱法存在一定的科学体系, 同时具备了相应的研究历史。所以说, 在流行音乐唱法过程中, 如何有效运用美声唱法的一些方法及技能, 值得广大音乐教师深思。尤其是当前我国流行音乐文化, 使用流行唱法存在较大的发展前景。

　　一、美声唱法的演唱特色

　　美声唱法不同于其他音乐唱法, 在使用美声唱法过程中, 通常会利用混合声区来发音。尤其在歌唱的过程中, 要同时使用到真假声。在发假声的时候, 要求通过头腔及胸腔合理配合, 才可以发出更加干净及敞亮的声音, 而且更具穿透力。那么在发真声过程中, 要求利用假声与咽音合理搭配。在演唱高音部分过程中, 发声不可以仅依赖太强的气息来作为支撑。还要结合发音来区别。通常美声划分为多个声部, 例如:女高音、男高音、女中音、男中音、女低音、男低音, 这些不同类型的声部, 还能再进行细分。例如, 在女高音部分, 还能划分为:花腔女高音、戏剧女高音以及抒情女高音等;如男高音部分, 还能划分为:抒情男高音、男超高音以及戏剧男高音等。

　　二、美声技法在流行唱法中的应用

　　(一) 声音控制技巧

　　在流行歌唱过程中, 应用到声音控制方法实为屡见不鲜。当前在使用声音控制技巧中, 国内擅长声音控制技巧的流行歌手比较多, 有林忆莲、王菲等。例如, 在王菲歌唱时, 笔者认为比较显著的特征便是空灵, 王菲不仅拥有良好的嗓音, 还能针对弱声作出细腻控制。王菲能够在共鸣跟气息之间, 进行合理转化, 她的声音如同春燕呢喃。比如《矜持》该歌曲, 是王菲弱声展现比较突出的案例。在这首歌曲中, 表现出十分细腻的少女情怀, 给人纤细柔婉的感受。例如, 歌词中“我是爱你的……”, 这特有的弱声, 可以流露出哀伤、惆怅以及无奈的情感;比如, 歌词中“相信自己……爱你……”, 就像在气声长叹之后诉说衷肠。在王菲的演唱过程中, 大部分运用细腻的气息, 轻弱的嗓音, 在观众享受时并不会产生模糊, 反之更加有质感。通过集合少量的气息, 实现“弱而不虚”, 体现出较高的声音控制力。这样的声音控制技巧, 融合了美声唱法比较科学的呼吸方式, 同时把控制气息灵活性带至新高度。这样的气声并不适用于歌剧表演过程中, 但是通过电声设备放大后, 在流行唱法中获得良好的演唱效果。

　　(二) 关闭和真假声转换

　　在流行唱法过程中, 真假声转换具有一定的把握难度。在唱高音过程中, 假设没有合理运用好假声, 则容易发生唱破音的情况。教师在美声训练时, 在“哼鸣”和头腔共鸣方面, 加强日常训练, 可以培养学生真假声结合的控制能力, 还在音域拓展中起到至关重要的作用, 使得学生在演唱流行歌曲中更加自如。在流行唱法训练中, 若不想单凭喊以此拓宽音域, 就需求将真假声进行融合起来。有些流行唱法初学者, 在唱真声时表现良好, 在唱假声时也可以唱得十分高, 然而在真假声衔接方面, 虚实尤为显著, 缺乏一定的过度性。在面对该状况时候, 可以在唱真声时合理加入美声唱法, 这样就会起到很好的过度。

　　在受过美声专业教育的流行歌手中, 特别是欧美的流行歌手, 例如:玛丽亚凯莉、海莉?维斯特拉以及莎拉布莱曼等等, 他们在进行真假声转换及结合过程中, 表现出非常好的歌唱效果。我们都知道, 玛丽亚凯莉擅长真假声转换。她依靠自身饱满的高音、还有圆润的中音、以及浑厚的低音, 彰显出花腔技巧, 表现出高跨度的声音, 受到很对大众的欢迎。如在玛丽亚凯莉的《Without you》歌曲中, 它近乎完美的表演, 充分体现出自身音域比较宽, 从低回到高亢, 玛丽亚凯莉的声音线条非常流畅, 如同行云流水那样, 在真假声结合过程中, 比较自如自然。例如信乐团代表性的音乐作品《离歌》, 在歌词“只剩离歌……”中, 通过真假声转换, 可以促使歌曲得到良好的表达。在上述这些音乐作用引用了美声唱法, 在一定程度上学习了美声发声技巧, 从而实现良好的演唱效果。

　　(三) 呼吸和情感表达

　　我们都知道, 在使用流行唱法过程中, 最突出的就是思想情感表达。这就要演唱者具有丰厚的音乐歌唱实力, 歌词优美动人, 同时还要使得听众在听歌的时候产生共鸣, 从而带来一种美的享受。很多歌手在进行流行歌曲演唱的时候, 除了要通过内容背景和夸张的外部表情以及肢体语言来对感情进行表达之外。更多的时候, 还需要对呼吸、音调和力度等多方面进行细化的控制, 只有这样才可以很好的引起听众的共鸣, 让听众沉醉在歌手美妙的音乐中, 跟着歌手的情绪或喜或悲。虽然美声唱法和流行唱法存在着很大的不同, 但是通过美声唱法的训练, 可以有效的提高歌手在演唱对呼吸和力道的控制, 从而大大的提高歌手的演唱水平。

　　在美声唱法的训练过程中, 要求教师重视呼吸的训练。在演唱过程中, 所用到的呼吸力度, 在一定程度上对于演唱的力度、音色以及速度等构成严重的影响, 从而对整个歌唱作品都造成严重的影响。如果歌手不能对呼吸进行很好的控制, 这非常不利于歌手进行情感的正常表达。所以在对流行歌手进行训练的时候, 可以采用美声的演唱方法来进行训练, 比如:快吸慢吐、慢吸慢吐、长音练习等, 这些都可以运用到流行歌曲的演唱当中。

　　在当前流行乐坛中, 歌手林志炫的嗓音, 具有清亮高亢的特点, 并且情感十分丰富, 非常容易打动人心。他之所以有这样高超的歌唱功底, 主要就是因为他曾经接受过正统的美声训练, 他在进行演唱的时候可以对自己的呼吸做到很好的掌控。无论是低音还是高音他都可以轻松的驾驭, 并且也可以对长音、颤音、气声和气口等方面进行很好的控制, 这样使得他在进行情感表达的可以应用更多的方式来对情感进行表达, 从而有效的提高了音乐作品的渲染力, 极易促使听众产生共鸣。辟如林志炫在演唱曲目《烟花易冷》中, 在这方面他的表现尤为突出, 给人一种国破山河的体会。在歌词“雨纷纷, 旧故里草木深……”中, 表现出深沉与冰冷的感受, 在歌曲结尾处有“缘分落地生根是我们……”歌词, 而表现出了一中哀伤凄婉的感觉, 同时还有一种空灵悠远之感, 就像一个落魄的王孙贵族对人生的感叹。

　　美声演唱方法在流行歌曲的演唱当中有着无法忽视的作用。大部分流行歌手在出名之前, 均接受过美声唱法教育。比如国内有女中音歌手毛坷, 就接受过美声唱法的训练, 她来自学院派”, 她的声线十分的张弛有度, 且浑厚及独特, 在表达思想情感过程中, 能够做到丝丝入扣。此外, 英国有“月光女神”美誉的有名女歌手, 莎拉布莱曼, 她在演唱歌曲过程中, 可以演唱各种广度的歌曲, 同时还可以对声音进行有效的控制, 从而让听者进行美的享受。相信其一定是受到了美声唱法的影响, 所以才可以做到如此的程度。而在流行歌手当中, 还有很多人都是经受过美声演唱法的专业训练的。而在世界范围内, 有三大男高音, 包含了帕瓦罗蒂、多明戈以及卡雷拉斯, 还有中国著名歌唱家廖昌永也都曾运用美声演唱进行流行歌曲的演唱, 而且也带给了人们很好的听觉享受。

　　结语

　　综上所述, 美声唱法对于流行音乐演唱方法有着非常重要的作用。世界上许多的流行歌手, 在成名之前都是学习过美声唱法的。特别是一些摇滚歌星在最初学习音乐和演唱方法的时候, 都接受过美声唱法的训练, 因为只有这样才可以让他们拥有更广的声域, 同时也使他们可以对不同声域的发生进行很好的控制。所以在流行歌手想要提高自己的演唱功底的时候, 可以对美声演唱进行很好的学习, 相信他们通过这样的学习必将使他们在流行乐坛上走的更远。

　　参考文献
　　[1]黄威.美声唱法与流行唱法的对比分析及应用研究[J].当代音乐, 2017, 02:56-57+68.
　　[2]于洋.试析流行演唱中如何把握音乐剧唱法[J].戏剧之家, 2014, 07:108.
　　[3]冯波.美声唱法与流行唱法演唱特点的分析与相互融合探讨[J].音乐时空, 2014, 22:123.