本篇论文目录导航：
【题目】书法对平面设计的灵感启迪研究
【第一章】立足传统文化 汲取书法灵感
【第二章】书法艺术对平面设计的滋养
【第三章】将书法融入平面设计的经典案例
【第四章】平面设计从书法艺术中的探索及应用
【第五章 - 总结/参考文献】平面设计中书法的应用研究总结与参考文献
1 立足传统文化 汲取书法灵感
书法艺术建立在书写字体基本含义的基础上，进行书体、笔法、结构、章法等等二次创作形成富有人文趣味和偶然性美感的艺术。从石碑到青铜、从玉帛到绢纸，每一种材质都记载着中国传统文化传承的曲线。商周的篆文、秦人的小篆、汉人的隶书八分、魏晋的行草、唐人的真书、宋明的行草，各有各的姿态和性情，在平面设计中不同字体带有不同性格特色（如图 1-1）；古人曾说"晋人尚韵，唐人尚法，宋人尚意，明人尚态"这是人们从字里行间的结构变化体悟到什么是中国人眼中的韵、法、意、态，这是我们研究中国传统美学思想的本源资料，书法的审美观念可运用于平面设计。
所以，平面设计可以从书法艺术中获取诸多灵感。
而如今视觉载体形式的多样化，越来越多的设计师愿意将书法艺术运用在自己的作品中，结果都未能如愿，如何让书法艺术更加贴切、自然的融入平面设计呢？其运用借鉴不仅要从书法视觉形式上下工夫，更要对两者进行深入比较；平面设计师要深入汲取书法艺术中的精髓，使平面设计更加灵动、传神、高雅。通过平面设计作品激发更多人去学习和探索中国文化，使博大沉雄、优美典雅的中国文化传承和发扬光大。无论设计师或艺术家，都不要忘记中国文化创作之根。
1.1 平面设计使书法的传播媒介多样化。
取材于自然中的毛笔、纸张、墨、砚台造就了书法艺术创作的偶然性和天然性，书法艺术将字体表现更富有主观感情，平面设计正需要这种浑然天成的偶然与天然；然而书法是我国古老的艺术，随着汉字演变地不断发展，这种取材于自然的媒介也会限制书法的发展；平面设计产生的视觉信息被快速复制，led 电子屏幕、印刷、扫描、手机 APP 界面、网页等等高效地视觉传播，所以它需要平面设计更好的去弘扬书法艺术，书法艺术的传播离不开这些媒介；同时平面设计打破了现代社会对书法的媒介限制，让书法艺术拥有了广阔的表达方式。
1.2 书法与平面设计的共性和互助性。
视觉是人类感官中最直观的、最外在的表现形式，书法和平面设计都是由视觉引起共鸣，最终形成视觉信息的传播；书法和设计除了通过汉字传达基本信息之外，更让人产生审美享受，两者都是集实用性和审美性于一体；书法和平面设计都是由点、线、面构成，通过点线面的律动，形成各种气势和艺术风格，构成书法与平面设计的基本构成要素相互对比、交错、均衡构成统一和谐的整体，两者在二维空间内的变化具有相同的形式美法则；书法和平面设计的审美都具有多元性，丰富而有变化，书体可以带来舒缓、紧张、压抑、俊美、秀气、洒脱等等不同的审美性格（如图 1-1）；平面设计在不同属性的产业设计案例中正需要各种性情的艺术张力，书法审美的多元性满足了平面设计的商业需求；书法与平面设计是两个不同的研究领域，书法艺术的出现要比平面设计早得多；书法记录着人类文明前进的步伐，当她跨进信息量极大的现代化社会，平面设计可以运用先进的电脑设计、印刷]
技术，大批量的复制生产，运用到各个媒体之中，但缺少书法艺术中的自然个性和艺术表现力。因此平面设计需要从书法艺术中去挖掘表现形式和精神内涵，而书法正是传承中国悠久文化的一种载体。平面设计和书法拥有最佳的契合点，平面设计只有将书法艺术的形式和意蕴有机统一才能创造出符合人文精神的完美作品。设计要有样貌更要有精神，所以设计师对书法艺术的借鉴定要传其形、达其意。
