从有声片产生以来，音效在电影中一直处于重要地位。音效使得影视艺术不在仅仅是视觉效果的传递，更加满足了观影者多方位感觉器官的需求。从古至今，不仅仅电影随着科技发展而进步，电影音效同样利用科技的进步，在乐器、创作、编曲等等方面齐头并进，创作出了丰富多彩的影视音乐，成为电影发展道路上一道亮丽的风景。下面就不同时期拍摄的《画皮》进行音效发展变化分析。
一、 上世纪电影音效的起步时代
随着文革的结束，中国当代社会进入了解放思想的新时期，国内外经济和文化艺术交流开始频繁展开，整个文艺界迅速步入观念转化期，电影歌曲在创作的题材上也得到了相应的扩展1。
20世纪80年代后，思想极大解放，影视音乐得到大力发展，然而由于科技的进步，许多音效元素不足以得到技术的支撑，只能运用真人真事以及后期加入特效的方式进行展示。
1979年上映的电影《鬼叫春》中有大量的真声的采用，小桥流水，马蹄声，街道喧闹声等。这与六七十年代电影技术有关，没有充分的技巧支撑电影工作者创造充分的配乐，音效。因此，真声成为电影的一大特色。影片大量采用的都是同期声，人物对白占据大量比重，配上做饭时的风车滚动声，走路的步伐声，都使影片呈现的声音现实感强烈。在夜晚王将军偷看花掌柜洗脸那场戏，音乐背景变成极为诡异的曲子。《鬼叫春》中，大量采用的是同期声与特殊音效结合的方式来完成影片诡异气氛的渲染，使影片整体呈现真实加玄幻的声音特色。
1991年上映的《古墓荒斋》比起《鬼叫春》，音效与音乐都有较大变化。除了背景音乐的继续沿用，出现了解说的方式，同时采用不同的音乐（插曲、演唱等方式）穿插在影片中，使影片的音乐造诣大有发展。电影中，最多使用的也是人物对话的方式，即同期声来叙述故事的发展。同时穿插不同的音乐，引出不同的人物出场。《古墓荒斋》中，一个凄厉的女生一直在唱的一段乐曲，在电影中出现了多次。第一次是女生独唱，第二次夜晚出现时，男主人公在女声后也唱了一段。使这段乐曲在电影中频繁出现， 成为电影标志性的主题音乐。
1992年上映的《画皮之阴阳法王》中，音效元素显然要更加丰富，不仅仅多了主题曲，插曲，片尾曲等音乐，配乐也比《鬼叫春》与《古墓荒斋》丰富一些。影片开始首先是郑少秋演唱的《摘下满天星》作为开场曲目，引出画面人物的出现。接着开场曲淡出，音乐变成酒馆里郑少秋在弹琴。音乐使用的是多种乐器一起演奏的形式，这里面的音乐已经不再仅仅是电影的配乐，而是影片故事叙述本身的音乐活动。影片最多的人物对话也是采用同期的形式。在阴阳界的那场戏，声音听上去空旷遥远，更加凸显了鬼魂界的距离感和神秘感。影片末尾部分大量使用爆炸场面，爆炸场景在当时做的也算是逼真生动了。
二、 21世纪以来电影音效的发展时代
21世纪以来，电影音效飞速发展，呈现广泛性、全方位的特征。不仅融合民族，爵士、古典等多种元素，更将世界范围内音乐领域重要级人物的特性融合与各个风格的电影中，其中日本音乐在全世界知名。当然，中国电影音乐也不再遵循传统道路，而是展开多层次全球化交流，在艺术万花筒中寻求独特的发展方式。
2008年上映的《画皮》中，不仅在配乐上有了巨大的飞跃，在电影音乐上也紧紧抓住人们的耳朵。导演对音乐的精妙处理，使人物的内心活动和环境气氛表现得淋漓尽致。战乱时音效的粗狂，小唯回府时音效的轻快，妖精杀人吃心时的幽怨，王生梦境中音效的惬意，无不彰显着音效应用在电影中给观影者带来的不同情感诉说能力。王生醒来，音乐戛然而止转为惊叹，更是将观影者的情绪带到顶峰。配乐中还添加了戟茅盾剑等碰出的金属质的效果音，增添了战场的真实性，产生逼真的战场效果2。影片在处理武打设计时，加入了奇幻元素，这也是《鬼叫春》《古墓荒斋》《画皮之阴阳法王》所不具备的高端方式。在蜥蜴和人打斗时，声音以弦乐器为主。并且音乐起初是建置在低沉的感觉中，随着交战越发激烈，声音逐渐明亮起来。在主题曲《画心》想起的那一刻，更是将观众的悲伤情绪推到顶峰，让人们更加深入到这段凄美的爱情悲剧中。
三、 音乐带给观影者多重享受
声带分析学家认为：声音感知系统存在两大方面特性：一是诉诸故事空间的声音，而另一类是诉诸想象空间的声音3。电影作为叙事故事的呈现方式，将二者合二为一。音效把观影者的想象空间加之与现实影响中，使虚构的影响建立在心理时间中进行形式思考，并且融合与蒙太奇中，将叙事空间与想象空间联通成一个层面。
电影不可缺少的因素太多，音效作为观影者视觉心理补偿机制的良好药剂，必然让越来越多的导演重视。正是有了音效的存在，才使得电影中的台词对话、环境机制、艺术表演有机的结合在一起，呈现给观影者完整的视听享受。当下科技领域的发展，配合电影工作者们对音乐的重视，是的影视界对“音影合一”的概念越来越强烈。不仅仅一首歌曲能赋予电影强大的生命力，电影热映给主题曲带来的高收听率更带动音乐人的发展。《画皮》主题曲《画心》（张靓颖）长时间占据音乐排行榜前三名，《私人定制》主题曲《时间都去哪儿了》（王铮亮）更是在春晚轰动全国等等。足以见得音乐与电影融合产生的巨大连锁反应，使得音乐的发展成为电影成功发展的连锁反应。并且音效能够在视觉效果达不到预期反应时 ，给予观影者适时的心理补偿，使电影传递情感达到最大值。
