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论苏州评弹中“说”的艺术风格

来源:未知 作者:朱老师
发布于:2022-07-06 共10602字

摘 要

  苏州评弹是苏州评话和苏州弹词的统称,其历史悠久,艺术格独特。演出时用苏州方言,幽默风趣,听众深深陶醉于说书人所说的故事当中。苏州评弹作品甚多,弹词篇目更是数不甚数,是吴地方音乐文化中的一块瑰宝本文在于探索吴地方音乐文化之苏州评弹中的“说”的艺术,主要分析它的体现方式和带来的艺术效果。苏州评弹,不仅有很多的流派与弹词,还有很多的“说功和技巧”。其中,“说”的方面表现的是苏州评弹的主要,也是占评弹作品中的大部分,而“说”的艺术风格表现,也就体现出了苏州评弹其独具一格的艺术风格。

  关键词: 苏州评弹 艺术风格 说

On SuzhouPingtan said art style

Abstract

  Suzhou is a Suzhou and Suzhou Tanci collectively, its long history, unique art. Whenperformed in the Suzhou dialect, humor, the audience deeply intoxicated storytellers said thestory. There were many works of Suzhou Pingtan, table of contents is a few less, Wu localmusic culture treasureThis paper is to explore the local music culture of Wu of Suzhou Pingtan“say” in the art,mainly analyzes its embodiment and bring artistic effect. Suzhou Pingtan, not only have manygenres and songs, there are many“ said skills and techniques”。 Among them, “said that” theshow is the main Suzhou Pingtan, also accounts for most of the works,“ said” the artistic style,it reflects the Suzhou Pingtan its unique artistic style.

  Key words: Suzhou Pingtan;style; said

目 录

  1.绪论
  2.苏州评弹的简介

  2.1 苏州评弹的表现形式
  2.2 苏州评弹的主要流派及代表人物
  2.3 苏州评弹中 “噱头”“弹词”“唱腔”的简介

  2.3.1 苏州评弹中的“噱”
  2.3.2 苏州评弹中的“弹词”
  2.3.3 苏州评弹的中“唱腔”

  3.苏州评弹中的“说”

  3.1 苏州评弹中的“说”功

  3.1.1“说”功要锻炼
  3.1.2“说”功要提炼生活的语言
  3.1.3“说”功要说好苏州话和乡谈
  3.1.4 技巧要为“说”功服务

  3.2 苏州评弹中“说”的表现

  3.2.1“说”的表现形式
  3.2.2“说”中的角色分类与要求
  3.2.3 叙述中语言的积累

  4.苏州评弹“说”的独特创作

  4.1 苏州评弹中 的“六白”
  4.2 分析“六白”在评弹作品中的组合运用
  4.3 苏州评弹“六白”的艺术特点

  结 语
  参考文献
  致 谢

苏州弹词

  1.绪论

  本文主要讲述的是关于苏州评弹中“说”的艺术风格特点。苏州评弹是吴地方音乐文化中的一块瑰宝。苏州评弹的表现形式和其他的戏曲有所不同,它是以说书人的评论为主,加上“弹”,“唱”,“噱”的独特表现,给人以一种幽默,风趣的感觉,而说书人的解说,评价,能让听众有一个清楚的,可观的概念。

  苏州评弹中“说”的部分,可谓是苏州评弹的精华部分,其中说书人的说功的表现,人物的语言作用,人称角色的灵活转换,都体现出苏州评弹中“说”的艺术特点,特别是其中的“六白”以及“六白”的组合运用,可以说是苏州评弹中“说”的最具独特艺术特点。是其他戏曲艺术所无法达到的。本文通过概念以及实际评弹作品展开分析,展现苏州评弹中“说”的艺术风格。

  2.苏州评弹的简介

  2.1苏州评弹的表现形式

  苏州评弹是苏州评话和弹词的总称。它流行于苏州及江、浙、沪一带,用苏州方言表演。评弹的历史已经很长。最着名的艺人有王周士,他曾为皇帝唱过。嘉庆、道光年间有陈遇干、毛菖佩、俞秀山、陆瑞廷四大名家。咸丰、同治年间又有马如飞、赵湘舟、王石泉等,之后名家流派纷呈,使苏州评弹艺术历经 200 余年至今不衰。期表现形式通常是评话一人在台上讲故事的形式,多为金戈铁马和叱咤风云的侠义豪杰。弹词一般两人说唱,持三弦,抱琵琶,内容多为儿女情长的传奇小说和民间故事。评话和弹词均以说唱细腻见长,吴侬软语娓娓动听;演出中常穿插一些笑料,妙趣横生。弹词用吴音演唱,抑扬顿挫,轻清柔缓,十分悦耳。经过历代艺人的创造发展,曲调流派纷呈,风格不同。

  多年来,评弹从内容到形式推陈出新,传统书目得到整理提高,反映现实生活的新编书目陆续涌现,中篇和短篇等新的演出形式完善。苏州评弹有说有唱,大体可分三种演出方式,单档, 双档,三个档。演员均自弹自唱,伴奏乐器为小三弦和琵琶。唱腔音乐为板式变化体,主要曲调为能演唱不同风格内容的〔书调〕,同时也吸收许多曲牌及民歌小调,如〔乱鸡啼〕,〔费伽调〕等。〔书调〕是各种流派唱腔发展的基础,它通过不同艺人演唱,形成了各种各样流派唱腔。

  2.2苏州评弹的主要流派及代表的人物

  苏州评弹大致可分三大流派,即陈调、马调、俞调。经过很多年的发展,不仅继承这三位名家风格,且又有创造自成一家的新流派。如“陈调”的继承人刘天韵、杨振雄;“俞调”的继承者夏荷生、朱慧珍,他们其实都是一家。其中“马调”对后世影响最大,多有继承并自成一派者,如薛调、沈调、“琴调”。周调是在“马调”基础上的发展,而蒋调又出自“周调”,如此发展繁衍形成了苏州评弹流派唱腔丰富多彩的景象。严雪亭,蒋月泉,黄异庵,张鉴庭、张鉴国兄弟,邢晏芝等等成为当今各流派的代表人物。

  2.3苏州评弹中“噱头”、“弹词”、“唱腔”的简介

  2.3.1 苏州评弹中的“噱”:

  用面风,手势,形体,幽默语言等引人发笑的话在评弹中都可以称为“噱”,又称为“噱头”在评弹的文学中,放噱头的方法大致有三大类即“外插花”,“小卖”,“肉里噱”。

  “外插花”就是将书外的笑料插入书中。“小卖”就是指用一两句幽默的话语来引人发笑,这种放噱头的方式只有语言功底极好的人才能做到这样的,所以又被称为“巧嘴”。“肉里噱”就是指书中自身具有的噱头。22.3.2 苏州评弹中的“弹词”:

  这里的弹词,是苏州弹词,并不是弹词的统称,苏州弹词是苏州评弹的一个部分,它是以苏州方言说唱的弹词。由当时非常着名的弹词演员王周士发起,成立了光裕社。苏州弹词在体裁上为散文和韵文结合,并以叙事为主,代言为辅。以“说噱弹唱”为主要艺术手段,表演上注意模拟各种类型的人物。说表技巧有活口,阴功,方口等不同风格。唱词基本为七字句。乐器以三弦、琵琶为主。基本曲调在原有的俞调、马调的基础上,于近代有很大发展。

  2.3.3 苏州评弹中的“唱腔”:

  苏州评弹的唱腔流派有很多,一般是以该唱腔流派创始人的姓或名命名的,每个唱腔流派都具有本身表演和演唱上的独特性。流传到今的主要唱腔流派主要有下面这几种:〔陈调〕创始人叫陈遇干,苏州人,嘉庆年间艺人。杨调,创始人杨振雄 1920 年生,江苏苏州人。沈薛调,是 弹词艺人沈俭安与薜薛卿以弹唱为主,沈、薜二人把马调、魏调为基础,对弹唱作了丰富、发展而创始的,两人既有统一风格,又各具自己的特色。听众称沈俭安的唱腔为沈调,薜筱卿的为薜调,又将两种唱腔合称为沈薜调。祁调 ,创始人是祁莲芳。周调,创始人为弹词名家周玉泉。夏调 ,是夏荷生,浙江嘉善人,自有其独特的韵味。马调 ,这是评弹艺术中流传最广的一个流派。它为马如飞所创。小阳调,是弹词艺人杨筱亭所创、江苏苏州人。内行称真嗓为“阳面”,假噪为“阴面”。因其阳面中夹用阴面,故称“小阳调”。

  3.苏州评弹中的“说”

  3.1苏州评弹中的“说”功

  3.1.1“说”功要锻炼

  在评弹的演出中,说和唱都有一个共同的要求,就是要听清楚,听得懂,要好听,而且是悦耳动听。首先听懂,有文本的内容和语言上的要求,又有表达上的要求。要让下面的观众听的清楚,主要是靠说书的功夫和技巧的问题。咬字要清楚,发音要准确,老艺人总是说的牙清齿白,干净利落。还要提升自己的文化水平。所以在评弹中,说功是非常重要的的,稍有不慎,就会使表演陷入僵局。那幺“说”功,肯定是以说为主。在评话中,只有说。在弹词中,也不应该重唱轻说。噱头和表情动作其实都是辅助性的。听书的人,如果觉得说的不好,不动听,不动人或者不形象,即使噱头,唱功,表情动作尚好,听众也不会很欢迎。听几个噱头,听几段唱,听众的兴趣不高。离开了说书,那表情,动作,包括“起角色”有什幺好看的呢?所以只有全面的锻炼,在时间中结合自己的创作以及自己的艺术灵感,才能把“说”锻炼的越来越好3.1.2“说”功要提炼生活的语言

  因为语言来自生活,但是生活中的语言,要经过加工和提炼,使得这些语言变得具有生动性,鲜活性,这样就成为了艺术语言,这样的语言才是美的语言。声音也有美化的问题,也应该要通过艺术的训练。一些老艺人非常重视声音的训练,练声,练嗓。所以不用扩音设备,声音也能很响,送的比较远,坐在最后面的观众也能够听的非常的清楚,在听众的心中留下了美好的印象。所以练嗓很重要,声音要响,但是不能太刺耳。太尖,太刺耳的声音是不好听的,现代扩音设备是都具有的,这样声音的响是没问题了。但是响和好听不是划等号的。声音响并不一定好,更不是什幺“激情”。周玉泉老先生说过:“话人人都会说,但那时在台下的话,是生活当中的语言。而在台上,说的那是艺术的语言,既要准,又要美”这里的美我想既是语言的美,又是声音的美。艺术语言包括,艺术的,美的声音。只有通过系统的训练,才能得到艺术的语言。天赋我想是重要的,但是后天的训练更为重要。“说”功好的艺人,还会去学习,总结并且熟悉艺术的规律。经常性的去听听别人的书,和自己的进行比较,总结别人说书的经验。学习别的艺术门类的经验,艺术规律,提高艺术的修养。

  3.1.3“说”功要说好苏州话和乡谈

  苏州评弹是用苏州话演出的,即使是外地的演员,也要会学习好苏州话。用外地话说书的也有尝试过,现在有启海评弹,那是受苏州评弹影响形成的。

  近几年来因为苏州的经济发达,交通方便,人口流动的加快,使用普通话很普及,而苏州本地方言逐渐淡化,说苏州话的人也少了很多。而苏州评弹相对而言,保持的比较纯净的苏州话语,所以苏州评弹也担负着纯正苏州话的传承与发展。

  演员在“说” 的过程功,也会经常的运用外地方言,我们统称为“乡谈”。比如常熟话,绍兴话,扬州话等等。乡谈在评弹中“说”的运用,只需要相似,不需要学的很像,很像反而听不懂。苏州评弹强调的外地话,也有着一丝风趣。掌握在似与不似之间应该是最好的,这样能让听众听懂,而且还能知道这是什幺地方的话。

  3.1.4 技巧要为“说”功服务

  在“说”的过程中肯定要运用技巧,技巧肯定也是为“说”去服务,为创造比较好的艺术形象,艺术境地而服务。演员是创造的主体,说的要投入,不能像背书那样,那就觉得好像是生病人在说话一样,没有什幺艺术形象,也没有艺术境地了。所以演员自己要为书所动,动心,动情,把自己融入到故事中,才能打动下面的听众。所以技巧固然重要,但是说书如果失去了艺术上的追求,服务的目标不明确,那幺技巧也不能发挥什幺大的作用。

  3.2苏州评弹中“说”的表现

  苏州平弹中“说”的语言:“以说表为主”评弹为口头语言艺术。语言是文学的第一重要的因素。高尔基说:“文学的第一要素是语言。”(《高尔基文学论文选》第 294 页,人民文学出版社,1959)。语言对于评弹,和文学一样,对口头文学同样重要。戏剧可以有哑剧,评弹不可能有“哑书”。评弹的语言,包括说书人的客观叙述和主观叙述及故事中人物的代言体语言。说书人的叙述语言,在演出中数量上占多数;在叙述中,也占统领作用,起支配作用。因为评弹与戏曲的不同在于,戏曲只有故事中人物即角色的语言,因此也不会有叙述语言和代言体语言之间的多少和关系问题。

  3.2.1“说”的表现形式

  说书人的叙述语言,作用包括:(1)叙述故事发生的时间、地点及其环境;(2)通过描述人物、细节,展开故事;(3)故事的发生及演变的前因后果;(4)描述人物的外形和内心活动、心理状态;(5)对代言体语言,即人物的话作解释、补充以及评论。有些官白和角色的内心所想是不一致的,这就要把它点出来。这是就要运用表白来补充。通过说书人的语言,揭露人的内心隐秘,点明真相。(6)链接人物之间的对白,成为“场景”。(7)表示说书人即叙述者对故事和人物的认识、评价,从而缩短说书人和听众之间的距离,起相互呼应、影响的作用。

  所以说,说书人的叙述语言是评弹语言中的主要部分,形成评弹的特色,也是说书人特别重视的。因为说书人的叙述语言(表)是主要的,还可以这样说,代言体语言(白)是说书人采用的一种比较形象的叙述方式,是辅助性的。说书时,说书人随时要到说书人的本来身份和地位来叙述的。

  表和白紧密结合,灵活过渡。现以姚荫梅《双按院》中的一段书为例,书中写真假钦差见面:陈魁:请问仁兄,府居何处?杨传:(喔唷,他来盘问我的根底了。心想,我在你的差人口中早把你的出身履历打听得明明白白,尽问何妨。原来杨传自打听到陈魁的根底之后,每天在无事时总要背上几遍,因此不慌不忙——)若问本按院的字号,原籍河南开封府。陈魁:老伯大小的官印杨传:陈讳金龙。陈魁:啊(想陈金龙是我格爷啊)杨传:(今天要借来用一用了,杨传做得真像。)唔陈魁:请问仁兄尊姓大名?官白:评弹术语。

  官白为书中人物的第一人称语言。上面这段引文,括号中是表。说书人的语言和角色的语言交替出现。姚荫梅说:“如果删掉了上面列举的表,就会觉得不足。”因为凡是与故事发展、人物性格有关联的,用官白不能解决的地方,就要用表白。表白的功能有讲解、挖掘、衬托、揭发、强调等等。说书人叙述语言的重要,表和白的结合,灵活转换,都表明评弹与戏曲的不同。无论说书人的客观叙述,还是主观叙述,都带有说书人的倾向性。说书人用自己的思想认识来描述、叙事。尤其是说书人可以公开身份出来讲话,这是方便,对人和事进行分析、评判,表示自己的态度,但不能滥用。有些演员,在台上说太多故事外的话,东拉西扯,应该要言不繁,点到为止。

  3.2.2“说”中的角色分类与要求

  说书人的叙述语言,包括了一部分唱的语言,即“表唱”。但是上面讲的说和“说表”,都没有包括唱词那一部分。这是为了区别说和唱。语言中还有一部分角色的语言,说的和唱的都有。这部分语言在演出时和说书人的叙述语言有所不同。如:

  (1)语音。评话、弹词,说书人的语言,都用苏州话。而代言体语言,有用苏州话的,有用中州音的,还有乡谈,即外地方言(音),如绍兴话、扬州话、常熟话、山西话等。在现、当代书目中,有普通话。运用各种语言,均为对人物的模仿。在表演时,有利于区别角色,容易唤起听众的想象。

  (2)由于人物的年龄、性别、身份、职业和性格的不同,对角色语言提出了个性化的要求。还有时代不同,语言所用词汇以至称谓都不同。如传统书中做官的讲官话,用文言文、中州音,说书人要作一点解释。对古代的一些词汇、有职业特点的话,也要作解释。

  用了典故、诗词,也要解释。

  对叙述中的角色的语言一般要求,有以下几点:

  (1)口语化。语言要通顺,通顺指顺口和顺耳,浅显明白,容易听懂。因为听者是“一次过”的,前句未听懂,影响听后句。要求通俗,但通俗不是粗俗。语言来自生活,对生活中的语言要选择、提炼。人人都会说话,会说话的不都会说书。台上说书,有示范、榜样作用,一定要注意不用粗俗、庸俗的语言。浅显是易懂,但要含蓄。明白不是直露,语言要精炼,善于推敲和锤炼,把大白话说尽说绝,是不相信听众。相信听众的想象能力,启发思考,依赖听众的创造能力,恐怕听众不懂,反而令人生厌,吃力不讨好。

  (2)形象、鲜明、生动。语言不要抽象、概念、笼统,要学会用比喻、形容。

  (3)语言有时代性。今人说古人的话,陈旧、滑稽。古人也不能说今人的话。

  (4)态度鲜明。说书人的话态度鲜明,就容易和听众交流,思想感情上产生共鸣。但不能强加于人,要为听众留有余地,话到了嘴边稍微留住一点,艺术是说服。

  3.2.3 叙述中语言的积累

  提高语言艺术的水平,是演员要长期追求的目的。要付出艰辛和勤奋,为了提高语言水平,要做到:

  (1)注意观察生活,观察人。老艺人的经验,说人如人在,说山要见山。对描写对象要了解,要熟悉,要心中有数。周玉泉说,说一座山,“自己脑子里先有一座山,方能说得像样,听众感到真切。如果自己脑子里对这座山模模糊糊,说出来听众也会感到模模糊糊。”(2)学习。多听别人的书,多看书。提高文化水平,丰富知识积累。多看戏,也是学习。评弹中的语言,还有“角色”有不少借鉴戏曲,但不是照搬。要分清说书和演戏。

  书说熟了,才能发挥灵活性。说书灵活,经常表现为语言的即兴性,说书随机应变。

  单档说书,评话说书,更具有灵活性。说书要求灵活性,此非戏曲所能及。

  4 苏州评弹“说”的独特创作

  4.1苏州评弹“说”中的“六白”

  上一章中我们介绍叙述中的“白”,确切的把“白”来分类的话有六种,这六种“白”分别可以表示不同场景,不同的人物,不同的人物心理所说的语言。那么“六白”到底是哪六“白”呢?

  1)“托白”,是演员以说书人的身份对书中人物言行补充说明或评述 如在《武则天》

  一书时说到唐太宗一定要驯服番邦的烈马,因为非常喜爱武媚娘,把她带到了武场 ,官员们在心中责备皇帝,但是不敢言 ,说书的人就运用,“ 托白” 说:“ 你们这些官员可知道啊 ,今天幸亏带了武媚娘来这里,否则后果不堪设想,因为这马无人能够驯服,只有武媚娘可以啊。” 引起听众探个究竟的兴趣, 增强效果。

  2)“咕白” 即角色 (第一人称) 的自言自语。 在《雷雨》中,周公馆管家鲁贵在第一回《山雨欲来》中咕白“哦呦,太太今天下楼,今天六亲聚会苗头不对,会不会鬼出现的事情已经穿帮,老爷今天存心来捉鬼啊?”这里就是运用了咕白3)“表白”是说书人以第三人称身份介绍事情,描述人的思想情绪,行为或者外貌,描述书中场景,解答听众疑问,穿插必要议论,史实的典故等。如《晚饭前》中介绍场景,说书人表白:“夜幕降临,万家灯火,又是吃晚饭的时候了,今天是父亲节,晚饭烧的是特别的丰盛。”这样介绍听众就很清楚的知道场景是在吃晚饭前的一个场景。

  4)“私白”是书中人物思想活动和内心的独白,在《雷雨中》中,太太蘩漪由于兴中恐慌私白到:“啊会是老爷知道了我跟周萍之间的事情,今天是要来戳穿我了啊?”官白的不足,语气、语调均须有别“官白”,不然“官私不分”是说书之大忌。

  5)“官白”就是书中人物(第一人称)的白口,自叹,挂口,自报家门,人物之间的对自由对白等,如《三笑:梅亭相会》中,唐伯虎对秋香“官白”道:“姐姐,小弟为了你三次而笑留下情议,所以不管自己的身价卖身投靠,在书房干活,一日六时,无时无刻不牵挂着姐姐…… ”秋香“官白”:“哥哥,其实小妹三笑是无意的。”这些是书中人物间的对白。

  6)“衬白”,是演员以说书人的身份对人物或事物或不容易理解的内容进行分析,补充与强调,帮助听者理解,所以有“衬托不到,听众直跳的说法”,如《三笑·王老虎抢亲》中,周文宾扮女被王老虎抢到府上,祝枝山回到周府书房独自喝酒,想起此事“哈哈哈…… ”

  大笑,接着说“不好”,继而又道“勿碍”,听者会莫名奇妙,其实是祝枝山的内心活动,一定要用衬白,祝枝山在想,他与周文宾打赌输了,现在周被王老虎抢去了,打的赌可以不输了,故哈哈大笑,接着又想到周若男扮女妆可能会被识破,王老虎可能杀周,故惊叫“不好”,继而又想到周非常聪明,定能设法对付王老虎,祝始放心,所以自言自语“勿碍”,这幺一衬,听者皆明白,而且很有趣味,这是解释性的“衬白”,也有评论性的“衬白”。34.2分析“六白”在评弹作品中的组合运用

  以上是评弹中的“六白”以及在评弹中单独的作用,而“六白” 在实际评弹作品中的组合运用,可以说是平弹“说”中最具独特的艺术风格,它与其他戏曲是完全不同的,因为其他戏曲有可能要通过场景的变换,道具的增加,灯光的改变,背景音乐等等的方法去改变从而达到这种效果,而在评弹的“说”中“六白”的转换很快,很随意,而且下面的听众可以清楚的知道说书人在演绎哪个角色,角色的心理语言还是当场对白,是哪一个场景,场景的介绍,还有角色的外观形象刻画等等,这些都可以在评弹的“说”中通过“六白”的组合运用来变现的淋漓尽致。我以中篇评弹《雷雨》第一回:《山雨欲来》来分析:

  一开场,说书人(施斌,盛小云)用表白(大头白)施:“在上个世纪 20 年代的天津,有一幢大别墅,主人姓周,叫周朴园,他是一个煤矿的董事长,今年 55 岁,气宇轩昂。”盛:“他的太太叫蘩漪,文静而漂亮,比周朴园要年轻二十岁,他们有两个儿子。”施:“大儿子叫周萍,今年 28 岁。”盛:“小儿子叫周冲,今年 17 岁。”施:“一个东吴大学已经毕业。”盛:“一个还在读中学。”施:“大儿子不是蘩漪所生。”盛:“小儿子倒是蘩漪亲生的。”施:“两位少爷孝顺,斯文,人见人爱。”盛:“这个一家四口,如果拍一张合家欢的话,照片的上头可以写上这样一句话,最圆满,最有秩序的家庭。”到此为止施斌和盛小云分别通过表白刻画了时间,地点,人物,人物关系,家庭背景等。接下来话风一转立马转到官白,施:“嘿嘿,你们全本弄错了。啊,我是谁啊,我是周公馆的管家啊,我叫鲁贵,3 王建中《六白及其运用》府里面最最标志的丫头,四凤是我的女儿。大人家怪事情是多的,前几天好事无端这边客厅里闹鬼出现,吓得人家脚趾头都不敢踏进来。我倒是不买账,那天偷偷的溜下去仔细一看,什幺鬼出现啊,是一对活鬼,一男一女,男的是大少爷周萍,女的是太太蘩漪哇。还有了,老爷三年没回来了,前几天突然赶回来了。回来幺回来,不睡在太太的房间里,一个人睡在东面的书房间里,嘿嘿,啊要稀奇啊。”这里是官白,典型的自报家门,自叹等等。接下来切回表白,盛:“当”(钟声)这里是场景的刻画是表白,下面又切回官白,施:“哎呦,九点半了。”盛:“太太,您走好。”注意这里,盛小云的角色已经变化了。施:“女儿的声音哇。”这里听众就很清晰的知道这时候盛小云刚刚扮演是鲁贵的女儿。再接下来是鲁贵内心的想法,可见已经切换到了私白,施:“太太下楼,喔,今天六亲聚会,苗头不对,会不会鬼出现的事情已经穿帮,老爷今天存心来捉鬼的,嘿嘿,那是有好戏看了哇。”又立马切到表白,盛:“咯,咯,咯,蘩漪下楼了。自从三年门前和周萍走出了那个一步之后,蘩漪从来没有后悔过,但是此番周朴园突然回来,心里难免紧张,所以推脱身体不好,三天没下楼。哎,倒说周朴园三天也没上楼,今天是第四天,蘩漪实在是熬不住了。”又切到私白,此时盛小云扮演的人物角色也换了,变成了蘩漪。盛:“会不会他听到了什幺风声,有意来警戒我呀。”再次切回表白,盛:“心里面虽然有点忐忑不安,还是做好了最坏的打算,因为这种事情早点晚点要有穿帮的一日的。”接下去是蘩漪和周朴园的对话,此时又变为官白,然后说书人又描绘了周朴园的外貌,又切回表白,同时人物扮演的角色也随“说”而变,下面又随着故事的变话,“六白”之间从表白到私白,从私白到官白,从官白到衬白等等等等,从而场景,人物,地点,人物关系都从说书人的口中变化,这看似很复杂,但是“六白”的转换,却使下面听众一清二楚,故事的来龙去脉也了解的很清楚。这和小说或者戏曲是完全不同的,它不需要场景的变换,舞台道具的变换,灯光的变换,音乐的变换等等,在说书人的口中就能知道的一清二楚,这是任何戏曲所不能达到的,“六白”的组合运用的精华就在于此,所以说,“六白”的组合运用时苏州评弹“说”中最独特的,甚至是苏州评弹中最独特的艺术风格,是苏州评弹最大的艺术魅力。

  也有的短片弹词,它的“白”之间的转换不是很多。如本人伯父廉勤荣与搭档钮惠清在第四届中国评弹艺术节上面获得的优秀节目《晚饭前》这一短篇弹词,其中开场一表白,后绝大部分是官白,即人物与人物之间的对话。但是这并不影响“六白”在评弹“说”中重要地位。

  4.3苏州评弹“六白”的艺术特点

  通过介绍“六白”,又通过实际的评弹作品去分析“六白”的组合运用,可以知道“六白”在苏州评弹“说”中的重要性,也可以看出“六白”艺术特点就是它的自由性,和趣味性。因为在评弹的语言中,由于是说唱的文本,所以“人称”运用和小说或者戏曲来比较,评弹要复杂的多。像第一人称就有演员自身的第一人称,角色代言的第一人称。第二人称,有双档之间相互对话你的第二人称,有演员上台与听众交流时为听众代言的第二人称等等。而六白之间的转换,就可以很自由的把演员的角色切换,所以说“六白”之间是有自由性的,而在这些转换的时候,又要用到“六白”本身的作用,可以是角色的代言人称说的官白,可以是刻说书人画人物内心的表白,可以是角色代言自言自语的咕白,可以是角色自己内心的私白,可以是说书人为书中人物的语言说明补充的托白,也可以是说书人为书中不容易懂的事情解释原因的衬白。这些白在用的过程中,是故事的人物形象就显得鲜明,活泼,内心的活动也一清二楚展现给听众,这是非常具有趣味的。所以“六白”之间是紧紧联系,又是自由转换,又是趣味生动。

  结 语

  通过以上对苏州评弹的简介,苏州评弹中“说”的分析和研究。发现苏州评弹中“说”的特点和其他戏曲小说是有很大的差别的,语言上独特的苏州方言,角色人称的多种多样,“六白”的组合运用,噱头,弹词,唱腔等,为苏州评弹中“说”增添了趣味性和自由性,而苏州评弹中“说”中最独特的表演艺术就是在“六白”的组合运用之间,灵活,自由,表达精炼,清楚,又具有趣味。是其他戏曲所不能达到的。苏州评弹艺术博大精深,作品甚多。其艺术风格让人赞叹,演员的技术精湛,弹词唱腔流派甚多。可谓吴地音乐文化中的一块瑰宝,值得学习,研究和传承

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  [4] 评弹中的“六白”及其运用:《剧影月报》2009 年第 01 期吾喜杂志网 王建中
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  [6] 杜达金:论传统苏州弹词音乐的织体[J]. 黄冈师专学报, 1996,(04)
  [7] 诸炜:苏州评弹表演艺术的传承与发展[J]. 美与时代, 2005,(07)
  [8] 浦建娟:评弹的表演,剧影月报 2011 年 04 期
  [9] 孔维坤。 苏州评弹[J]. 词刊, 2008,(02)
  [10] 江南曲艺之花“——苏州评弹[J]. 青春男女生(妙语), 2006,(11)
  [11] 苏州评弹的历史沿革与发展大众文艺(理论),编辑部邮箱 2008 年 04 期
  [12] 周良:《苏州评弹艺术论》古月轩出版社
  [13]《邢艳芝唱腔集》上海音乐学院出版社
  [14]《江苏文艺研究与评论》 南京大学出版社 2011 年第二期
  [15] 夏玉才:《苏州评弹文学论》中国戏剧出版社

  致 谢

  回首大学生活感觉过的好快,就像弹指一挥间。伴随着论文的截稿,也就意味着我大学四年的生活即将画上句号。准备开始新的一段人生历程。回想这四年来,我可以拍着自己的胸口说一句:”大学四年我还算白费的走过来,这四年所学到的东西不断的充实自己,让自己人生也更加精彩。“希望在最后的答辩和毕业音乐会中画上真正的圆满句号。

  衷心感谢我的指导教授C教授对我的指导和教诲。您开阔的思维、敏锐的洞察力以及详细的修改意见给了我很大的启迪;感谢您在论文撰写过程中帮我提出了宝贵的建议!

  感谢所有老师对我的栽培,同时也感谢支持我的同学和朋友,有了你们让我在漫长的求学道路上不感到孤单,让我在拼搏和奋斗的历程中不感到疲倦,你们是我永远的牵挂和眷恋。愿你们永远快乐幸福、未来更美好。

  最后要感谢我的父母含辛茹苦的供我上学。养育之恩无以回报!

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