【摘 要】土家儿歌资源丰富，形式多样且种类众多，分为劳动类儿歌、革命类儿歌、家庭类儿歌、劝诫类儿歌、游戏类儿歌、典故类儿歌等，每一种儿歌都蕴含着丰富的教育价值。本文从学前教育音乐活动设计角度出发，探索现代音乐教学法视角下土家儿歌的教育形式与价值，以期为学前民族音乐教育作出一定贡献。
【关键词】土家儿歌；教育形式；活动设计
《幼儿园教育指导纲要》明确提出“充分利用社会资源，引导幼儿实际感受祖国文化的丰富与优秀，感受家乡的变化和发展，激发幼儿爱家乡、爱祖国的情感”。可见，民族文化是幼儿教育的重要方向之一。土家儿歌是鄂西地区重要的学前音乐教育资源，在现代化教育理念下，将民族音乐与现代音乐教学法进行融合，既能培养学生的艺术表现与创造能力，更有利于民族文化的传承，达到《纲要》之要求。
一、现代音乐教学法及其内涵
（一）奥尔夫音乐教学法
“原本性”或“元素性”是奥尔夫的核心教育理念，它的含义指基本的和重要的永恒范畴，是“接近土壤的、自然的、肌体的、能为每个人学会和体验的，适合于儿童的”。
奥尔夫教学思想始终贯穿着“让音乐和动作回归同根”的意图，它不是单纯的音乐，是和动作、舞蹈、语言紧密结合在一起的，它强调必须由学生自己去参与、创造。在教学中，通过童谣、民歌、律动、歌唱、奏乐、舞蹈等形式激发学生的学习兴趣，以“低技术、高艺术”的手段让学生参与到实践活动中，没有高深的理论和繁琐的技巧，以贴近于生活、自然和儿童的天性进行教学。
强调学习的过程与创造性是奥尔夫教学的重要理念，教师引导学生充分发挥想象，自己创造想法和条件，积极主动地参与到学习过程中，从而培养学生的音乐想象力，并促进其个性的发展。教师和学生的角色是“合作者”与“伙伴”，在友好的学习氛围中，学生能以放松姿态进行想象、创造。
创造性思维培养的过程是由模仿到创造的过程，模仿的主要内容包括回声与基本形体动作，前者如节奏回声，旋律回声，后者基本形体动作有声势、律动、舞蹈。再通过“回声变体”“节奏问答”“节奏变奏”等一系列活动培养学生的创造力。在此过程中，强调各种活动的即兴，更有利于思维发展与情感表现。
节奏感的培养是提升音乐素质的重要手段。在奥尔夫教育体系中，“节奏是比旋律更为基础的元素”，它可以脱离音乐而独立存在，语言和动作是进行节奏教学的首选方式，拍手、拍腿、跺脚、捻指是最常用的动作，即为“声势”，不仅表现方式丰富，音色也多变，能衍生出无穷的多声部节奏，充分激发学生探索的积极性。但不论是模仿还是创造，都要顺从自然的线条和节奏。
奥尔夫乐器是音乐表现的重要载体，包括音色优美、有固定音高的音条乐器和无音高的打击乐器。音条琴包含高中低音木琴、钢片琴、钟琴，无音高乐器包含木质类、皮质类、金属类、散响类。在演奏上均没有技术难度，很容易掌握要领，通常以固定音型、多声部的编配为声势、朗诵或歌唱伴奏。
（二）达尔克罗兹音乐教学法
达尔克罗兹认为音乐的本质在于对情感的反映，对音乐的理解也是一种情感过程。在音乐教育中，首先通过音乐与身体结合的节奏运动唤起“音乐本能”，“节奏，完全依赖于运动”，从音乐感受力和反应能力的培养，进而获得体验和表现音乐的能力。他认为音乐学习是一种螺旋上升的过程：听—动作—感受（情感体验）—感觉—分析—读谱—写谱—即兴创造—表演。
达尔克罗兹教学体系由体态律动、视唱练耳和即兴音乐活动三部分组成，其中最有成效的是“体态律动”，它又称为“和乐动作”，是在音乐、听觉、身体、感情、头脑之间建立起的相互协作与反应。通过身体体验节奏，激发学生的想象力和创造力。在体态律动教学中，首先要聆听音乐或节奏音响，由此引发运动觉反应，并不断加强音乐、听觉、运动觉、情感和思维之间的内在联系。运用身体的自然动作进行节奏学习，包括拍手、列队行进、走、跳、跑、跃、摇摆、唱等，通过这些动作掌握人体的基本节奏。其次，要学会配合身体的各部分，训练头脑和身体的协调能力，根据音乐的风格进行动作选择，头脑始终处于警觉状态，仔细聆听并敏捷思考，再有意识地运用身体各部位表达节奏或乐思，提升对身体的控制能力、反应速度和音乐记忆能力。第三，重视活动场地的选择与应用，能有独立的空间充分表达自己的想象与思维，通过自己喜爱的动作表现不断地在人群中穿行。
在聆听与动作变换中掌握音乐时间与空间的转换，培养对乐句的感觉和理解。
二、土家儿歌的种类与特征
鄂西地区土家儿歌分为两种，一种是口传心授式的原生态土家儿歌，另一种是根据土家童谣新编的儿歌。原生态土家儿歌流传下来的并不多，是瑰宝式的民族音乐文化资源，如《耗子歌》《一只蛤蟆一张嘴》《一群麻雀飞上坡》等，展现了浓郁的地方音乐特色。歌曲结构与众多土家民歌一脉相承，在音列上有大、小、宽、窄等形式，曲调上以民族音调居多，歌词风趣而生动，大多押韵，衬词较多，口语化较明显。新编土家儿歌歌词来源于鄂西土家童谣，根据童谣内容分为革命类儿歌、劳动类儿歌、民风类儿歌、劝诫类儿歌、亲情类儿歌、游戏类儿歌、问答类儿歌、动物类儿歌、对歌类儿歌、扯谎类儿歌、典故类儿歌。歌词朴素而自然，体现了不同的人文精神与内涵，如劳动歌曲展示了土家人民不惧艰苦，坚韧不拔的可贵品质；革命类歌曲体现了爱国拥军，珍惜幸福的感恩之情；对歌类歌曲展现了勇敢、豪迈的土家精神；劝诫类歌曲体现了土家朴实无华、善良敦厚的淳朴民风；动植物类儿歌表传达了土家人与大自然和谐相处的美好愿望。在句式结构上，有很多儿歌为问答句式，如乐句式问答、段落式问答、渐进式问答，代表歌曲有《捉羊儿》《说天圆》《野鸡公》等。总之，土家新编儿歌在传承的基础上进行了革新，既有民族调式，也有西洋大小调式；既有宽窄大小音列，也有七声音阶，更具包容性，更符合现代审美，有利于教育教学。
三、土家儿歌的应用与实践
（一）律动活动教学案例
《小小船儿》是 C 大调七字句式革命类儿歌，四三拍子，共四个乐句，歌词唱道：“小小船儿跟江下，船在河里摆尾巴，摆摆摇摇摇摆，把你江山占过来！”看似悠闲自得的生活状态下有一颗迫切想翻身当家做主人的愿望。教学中以律动活动为主要表现形式，具体过程如下：首先将学生分为 ABC三组，呈同心圆而坐，A 组坐于最外圈，B 组第二圈呈半蹲状，C 组站立于圆中心，属最里圈；第一遍 A 组手拿弹力球，顺（逆）时针向邻座三拍滚动一次，BC 组不动，随钢琴歌唱；第二遍 B 组呈半蹲状态，手持红色纱巾，以六拍为一单位，慢慢打开纱巾，体现大拍子律动，A 组动作保持；第三遍 C组在圆中心散点位行走，三拍变一动作，注意尽量把每个动作的幅度拉到最大，方向不做设定，在歌曲结尾处做一造型结束，AB 组动作保持。
（二）歌唱活动教学案例
《军民亲又亲》是抒情性土家革命类歌曲，D 大调，四四拍子，共四个乐句，节奏舒缓，旋律起伏较大，线条柔美，为颂歌式歌曲，通过教学培养学生爱国、爱党、爱民的民族精神与品质。歌词唱道：“军民亲又亲哎，百姓敬红军，贺龙来了大翻身，军民亲又亲。军民亲又亲哎，胜过一家人，协力同心为革命，鱼水不能分”。可以设计为单声部、二声部及三声部合唱，声部表现上以层层叠加的形式使音乐更加丰满，其中人声 I 与人声 II 为正、反方向地歌唱进行，形成声音的碰撞，以钢琴及中音钢片琴伴奏。伴唱（奏）谱例一如下：
谱例一
（三）器乐活动教学案例
《回娘家》是 C 宫五声调式七字句亲情类土家儿歌，一段体结构，共四个乐句，歌曲情绪轻快、活泼。歌曲描述了已身为母亲的女儿带着孩子回娘家诙谐而有趣的场景。歌词唱道：“一个姐儿十七八，收拾打扮回娘家，左手提个花篮篮，提的面条和粑粑，右手提个蔑篓篓，装的土鸡和土鸭，背心背个花背篓，背的一个胖娃娃。”这是一首器乐活动课，乐器选择了散响乐器腕铃，木质乐器双响筒，音条乐器低音木琴和高音木琴，通过活泼轻快的乐器演奏，塑造了鸡飞鸭跳娃娃哭笑的有趣场面。伴奏谱例二如下：
谱例二
四、结语
土家儿歌具有丰富的人文内涵和教育价值，也是优秀的民族音乐文化，要传承和发展，就需要以创新的视角、科学的方法、贴近时代的形式不断发现与挖掘其教育意义与价值，借助学前教育平台，将我们的优秀民族文化搬上讲台，以多元化的方式进行推广，从而推进民族文化的传承与发展。
参考文献：
[1] 博雅杰 . 为民族音乐文化传承的校本教材开发研究——以锡伯族音乐为例 [D]. 东北师范大学 ,2017.
[2] 黄小蕊 . 浅谈奥尔夫音乐教学法在学前教育专业音乐教学中的应用 .[J] 黄河之声 ,2019,(13):2.
[3] 王丽新 . 奥尔夫音乐教学法本土化的制约因素 [J]. 东北师大学报 ,2012,(02)234-236.
