题目：摄影在在生活中充当的角色探讨
目录
摘要（详见正文）
1、引言
2、摄影的历史背景及作用
3、儿时摄影的懵懂
4 解剖摄影课 学了什么？
5、感悟摄影 尝试发现生活中的美
参考文献
以下是论文正文
1、引言
本论文着重于摄影能带给我们什么，摄影在 在生活中充当着什么角色等问题展开探讨，并结合了理论依据及亲身体会对摄影技巧方面以及摄影的作用进行剖析，得出结论摄影让我们的生活变得多姿多彩，让我们的生活七彩斑斓，让我们活得更自在，更精彩。
摄影 拾起那遗失的美好
虽然从学会使用相机开始就对摄影都很感兴趣，却一直一来都没把过多的注意力放在这上面。自从上了摄影选修课，使我对摄影有了更深一层的认识，以前只是喜欢看人家的，现在突然想研究自己的了。有了这个想法，我对学习摄影技术马上就提起了兴趣。
2、摄影的历史背景及作用
摄影是一门很神奇的艺术，它能把动态变为静止，能把瞬间变为永恒。能把光与影与回忆都定格在一张小小的照片，能让我们在每一个现在都能寻找到过去所走过的足迹。 1839年8月19 日法国画家达盖尔公布了他发明的“达盖尔银版摄影术”，于是世界上诞生了第一台可携式木箱照相机。一个不透光的盒子，这就是照相机。照相机是用感光胶片反景物拍摄下来的摄影器材。它的发明经历了漫长的岁月。但照相机的发明是人类对光影科技掌握程度的一个划时代革命，照相机让人们把过去用一种更加亲切和生动的方式保存下来，让历史更加形象，真正做到了令瞬间成为永恒。
摄影是用心在记录和书写着历史和美妙的瞬间
摄影，给我们带来了什么？摄影，在希腊语中是用光线绘画的意思。也形象表达了摄影的概念。从摄影技术被发明那一刻开始，这光与影的舞曲就无时无刻地在改变着我们的生活。有了摄影，回忆变得更加真实。有了摄影，让鸟飞过后，也可以留下在天际中滑过的足迹。空白地泛泛其谈可能没有说服力。可每当我们把照相机拿在手上，真正地试着用心地去拍摄那些一直呆在我们身边却因为早已习以为常而令我们常常把其忘却的事物的时候。当聚焦使得原本模糊的它变得清晰，而原本清晰的世界变得模糊的时候。当把这每一些每一些生活的点滴深深地印在小小的照片上时。 而摄影也有很多的分类。如记录摄影，艺术摄影，画意摄影。 摄影被发明的初衷就是为了起到记录作用。而在记录功能方面摄影技术也的确是其他技术或艺术所无法比拟或取代的。可以说，记录功能是摄影最基本也是最出色的功能体现。而艺术摄影，他与记录摄影的区别在于艺术观赏性的多少与高低，而无绝对的界限。而画意摄影更侧重于通过以摄影的唯美的画面语言以及 所代表的美好内涵来表达出作者的想法 最开始，我以为拍照就是单纯地把所有看到美的景物都记录下来，可事实其实恰恰相反，拍出来的照片元素太多，主体不分。照相谁都能如实记录，但后来才明白到，摄影的本身是把自己的思想感受反映到画面中，所以在按下快门的瞬间，应该先问自己是什么吸引了你，令你想拍这张照片。我要认识到绘画手法与摄影语言的区别，画画是用加法，而摄影是减法。构图是精简提炼一些吸引眼球及引起心灵共鸣最能表达情感的东西。
3、儿时——摄影的懵懂
记得在我小的时候曾经对什么都觉得很新鲜很好奇，清晨绽放的花朵，地上勤劳的蚂蚁，天上的变幻莫测的云彩，夜空中闪烁的星星??可随着一天天长大，却发觉自己对身边的一切都渐渐的麻木了，不会再去等待清晨花朵的开放，也不会再蹲在地上观察蚂蚁们搬家。直到学习摄影才明白，原来我们都因为看得太多，所以视而不见了。摄影让我们重新去观察这个世界，因为摄影，他对花朵和蚂蚁又重新有了兴趣，也会早早起床，攀上山头，为了等那一缕晨光，甚至每天上班所见的一座古桥，偶尔出现的晚霞，一间斑驳破败的老房子，都觉得是美之所在，乐于为它们举起手中的相机。我想这正说出了所有疯狂热爱摄影的朋友们的心声吧！不经意中，我们可能忽视了很多美好的细节，只有当摄影师把他们拍下来时，才会突然觉得好感动！原来美，不一定都在远方的名山大川，异域风情，它也存在于我们每个人的身边，就像我们都知道的一句名言：生活中并不缺少美，而是缺少发现。只要我们有一颗能感受美的心，拿起手中的相机就一定能把它扑捉到。
4、解剖摄影课——学了什么
在摄影课上。让我学到了很多摄影方面的知识。比如，镜头的焦距是与视角成反比的，而焦距与景深成反比。景深就是指被摄景物中能产生较为清晰影像的距离。变化幅度短至6mm，长至2000mm。焦距长，视角小，这能远距离地去摄取较大的景像比率。而焦距短，视角大则意味着能近距离地摄取较广的景物。 镜头的种类也分很多种。比如有标准，广角，超广角，长焦距镜头，远摄。超远摄与反射式镜头。广角镜头摄影景物时可以“全盘接收”，广角镜头的视角大于标准镜头，焦距小于标准镜头。远摄能够摆出景物的细微部分。变焦镜头能够迅速方便地选取画面。 在拍摄方面。摄影镜头离被摄物的距离越近。镜头畸变就越严重。一般来说，广焦距镜头比长焦距镜头更容易变形。
另外，在拍摄的时候，我们也要注意很多细节。比如曝光方面，当拍摄时背景亮度高，主体亮度低的时候，需作增加曝光。当背景亮度低，主体亮度高的时候，需作减少曝光。而当我们进行逆光拍摄时，则需要补光，就是要增加曝光阴天拍摄的时候，天空是白色，因此应该尽量少白到天空。拍摄取景的时候，在构图复杂的环境，应该选择角度，使得画面尽量简洁。拍摄景物中的人物，应使两者自然融合，避免出现人物档景的情况，使构图欠佳。而在一些景物拍摄的时候，画面上大面积的阴影，有时会产生意想不到的魅力。 当拍摄前景很杂乱而又难于避免的景物时，利用明影区域是极有成效的。有时为了拍摄一幢刚完工的大楼，但是突然发现前景区域堆满了来不及去除的建筑机械、旧脚手架和其他杂物，这个时候便可选择建筑物被强烈的阳光所照射，而前景却处于暗色阴影中的那一时刻来拍摄。这种明影有助于隐没所有会分散注意力的细节。曝光时要记住从强光区域取一个准确的曝光读数，这样，阴影里的细节就会因曝光不足而无法显示出来。无论是清晨或傍晚，由天空中相当低的直射阳光产生的造型，对建筑摄影都很有利。这种光线产生的阴影，不但能显出建筑物的形状，还能表现建筑物的纹理。因此，当天空明暗没有阴影狞在时，建筑摄影家通常不会去拍照，因为在没有强烈的明暗对比之下，所拍出的照片肯定是平淡而乏味的。 但是，摄影最重要的，始终是观察。
我时常把镜头当作眼睛，也时常把眼睛当作镜头，去发现和捕捉我所生活的这个世界上的一幕幕稍纵即逝的精彩瞬间。我从不奢望自己记录的这些瞬间会变成永恒。我只想用文字和图片表达出我的思想，把我学到的技术，点点滴滴地再现出人们的生存状态和生存环境。留住美丽，留住精彩。它们所表现的方方面面，只有懂它的人，才可以意会，才可以言传 。
5、感悟摄影，尝试去发现生活中的美
我不是作家，也不是画家，但是只要通过摄影。生活中的美，无所不在，只要你有个善观、善感的心，你就可以敏锐的用自己的灵魂去感悟生命的色彩，去创造美、去发现美、去捕捉美、去写意自己生活的色彩，描绘自己生命的油画，涂抹艳丽的七彩。我一直用光影作画，用文字表达自己的意愿。认为这样可以充实自己的灵魂，让自己的人生丰满，完美起来。 摄影艺术的特性与魅力就在于瞬间——稍纵即逝、变化莫测、难以重复和再现的瞬间。从这个意义上来说，摄影既是光影的艺术，又是瞬间的艺术。正因为如此，摄影带给我们许多无法言说无法表达的快乐。这种快乐，是人生其他乐趣所不能替代的。
光影世界里色彩绚丽，变幻多端。用心感悟，用心交汇，用自己的心灵作画，用自己的灵魂低呤浅唱。我轻舞飞扬；我风花雪月；我激情浪漫；我要让自己的生命灵动起来，我要让我的生命辉煌起来。用光影描绘，用七彩的阳光抒写自己灿烂的一生。
