本篇论文目录导航：
【题目】中国动漫图书出版的困境探究
【第一章】我国动漫图书出版问题分析绪论
【第二章】我国动漫图书的发展历史与现状
【第三章】我国动漫图书出版的发展瓶颈
【第四章】促进动漫图书出版的路径探析
【结论/参考文献】中国动漫图书出版业建设研究结论与参考文献
第 4 章 我国动漫图书出版的发展策略
4.1 政府继续扶持，坚持科学发展
作为文化产业的重要组成部分，动漫产业有着很强的发展活力。不仅是因为高新技术成果在动漫产业的许多环节中都得到应用，而且是因为动漫产业在很大程度上影响着一个国家和民族的文化。动漫产业发展潜力无限，有着巨大的利润空间，许多发达国家都投入了大量资金用于发展本国的动漫产业。二十一世纪的今天，我国从政策层面和资金层面都给予了动漫产业充分的支持，通过政府和动漫业界的共同努力，逐步调整动漫产业发展思路，我们有理由相信在“十二五”期末能够实现国家相关部门在2012年3月《“十七大”以来动漫产业发展成果展》上制定的动漫产业发展计划，即在“十二五”期末，实现动漫产业产值达到1000亿元人民币，比“十一五”末至少翻一番的目标，基本形成现代动漫产业体系①。
我国目前在北京、杭州、广州、成都等许多地方都设立了动漫基地，国内相关动漫展览会的规模也不断扩大，动漫产业的发展态势良好。作为动漫产业的重要组成部分，动漫图书出版也自然而然受到了政府和业界的重视。许多地方政府都出台了一系列措施促进地方动漫图书出版的发展，在政策和资金上都逐渐向动漫图书出版倾斜，逐步加大对动漫图书出版的资金投入，有利的政策环境鼓励着从业者踏入这片充满生机的土地。
中国的动漫图书出版业应该在国家政策的扶持和地方政府的大力推动下，不断改革创新，实现跨越式发展。要在市场经济的环境下推动我国动漫图书出版事业不断向前发展，就必须深入贯彻落实科学发展观，发挥市场在动漫图书出版业资源配置中的基础性作用。对国内动漫图书出版业进行合理规划和布局，政府扶持与政策引导齐头并进，对重点项目要加大资金投入，发展既要全面又要有所倚重。政府应当在已有的基础上为动漫图书出版的发展营造更好的市场环境，保证动漫图书出版的发展道路始终位于正确的方向。在制定扶持与鼓励的政策时，应该尽力避免空喊口号，要根据地方的实际发展情况制订相应的动漫图书出版的发展对策，在推动产业链形态集聚的过程中，避免同质化产品不良竞争而造成的资源浪费。
4.2 内容与时俱进，语言联系现实
动漫图书能否吸引读者，书中的人物形象是重要的，但更重要的是通过人物形象来准确地传达作者的创作意图，让书中的形象成为作者和读者沟通的桥梁。人物形象既要符合科学常理，又要体现创作漫画所必需的想象力。其内涵既不能够过于浅显，也不应该晦涩难懂。动漫图书的人物造型既要联系现实生活，又要有想象力和幽默感，图书的创意既要联系现实又要新锐。
动漫图书想要实现突破，还是应该在图书内容上多下功夫，精彩的内容才能真正吸引读者。不应该盲目跟风，时下流行的东西有可能很快就会过时。也不要忽略描述细节，但是也不能过于重视细节描写而产生喧宾夺主的效果。我们国家的许多动漫图书，不是忽略了细节的描述，就是描述的过于详细导致偏离了主线，我们应该认真思考动漫图书能够吸引读者的真正原因。从已经被很多读者认可的动漫图书中可以发现，动漫图书想要获得读者的青睐需要有精彩的故事情节，语言既要贴近现实又要生动活泼。动漫图书需要有着鲜明的时代特色，随着现代化进程不断加快，动漫图书的市场需求也会相应增加。因此，想要满足读者不断增长的精神文化需要，就要使动漫图书无论是内容还是语言，都能够做到与时俱进，开拓创新。
其实，出版动漫图书，不仅仅能反映市场需求，也能够体现文化战略。通过动漫图书的出版，可以传递一种文化信息，甚至可以反映国家的文化战略。因此，我们应该脚踏实地，从小处着手，不一定需要鸿篇巨制才能代表国家的文化软实力。
4.3 提升品牌价值，拓宽产业链条
我国的许多动画企业在制作动画片的过程中只重视短期效益，急于求成，导致作品的质量不高，进入到播出阶段后，和已经得到观众广泛认可的动画片相比，这些动画片的制作显得比较粗糙，动画片得不到观众的认可，想要回收成本自然是比较困难的，已经发行的作品没有获得预期的收益，再加上盗版的图书和音像制品屡禁不止，于是到了衍生产品的环节后，基本上失去了发展的动力，动漫产业链条也就容易发生断裂。所以，我国的动漫产业想要持续发展，不应该把投入都集中到动画片的制作和播出上，应该认识到动漫图书仍旧是整个产业链条的基础环节，要积极探索动漫图书出版的发展道路，通过市场的不断检验，创作出读者喜爱的动漫作品，进而进入多领域合作的阶段，才有希望建立起规范有效的发展模式，中国的动漫产业链才有可能进一步完善。
中国动漫产业链条的完善，首先要把目光放长远，摒弃短视行为，改变原来一味依靠动画片的播出来获得收益的方法。中国与日本的文化交流十分密切，社会发展与人文多有类似之处，日本动漫产业取得成功的实践表明，在漫画领域多下功夫是动漫产业发展的捷径，那么我国在发展动漫产业时，可以学习日本发展动漫产业的一些经验。同步的动漫形象推广也很重要，先让读者认识、了解乃至喜欢某一特定角色，这有助于不断提高市场的敏感度，当读者的需求达到最大化时，由图书内容改编而来的动画在期待中登场，一定会大获成功，此举一方面可以让读者有一个从了解到接受的过程，另一方面可以有效地规避直接制作动画而产生的风险，并且可以让衍生产品的开发按部就班地进行。进入动漫产业发展的下一个阶段后，我们已经有了受欢迎的动漫图书作为人气保障，也具备了制作动画的许多要素：故事背景、人物造型、故事情节、分镜以及专业的作者和专业动漫企业的协同配合。这时，我们可以学习美国的发展方式，并将其与我国的现实情况相结合，开始系统地开发我国的动画品牌，其中涵盖了动画剧集、动画电影、网络动画和电子游戏等，通过规模化的品牌建设，在销售图书、广告赞助、影视音乐开发的推动下，成功地进入到品牌授权这一环节，这些行为的最终目标只有一个：提升品牌价值。只有提升了品牌价值，才能进一步拓宽产业链。
我们应该充分利用当代传媒和方便的沟通渠道，进一步整合国内的动漫加工资源，以市场上优秀的动漫图书为基础，通过受欢迎的动漫形象不断提升品牌价值，实现动漫衍生品的深层次挖掘和二次开发，这有助于使中国的动漫产业链更加完善。不仅如此，还应该实施集团化战略。想要发展动漫图书出版业必须投入大量的资金，同时要面对风险，这种产业特点决定了规模较大的企业更具有发展优势。一方面，大型的动漫图书出版集团可以有充足的资金投入到从选题策划到出版发行的各个环节，创作精品动漫图书；另一方面，大型的动漫图书出版集团可以更好地应对市场需求不确定性所带来的高风险，通过多元化的经营手段，承担失败的动漫图书造成的损失，并不断吸取教训，直到通过畅销的动漫图书来实现盈利。在大型动漫图书出版集团的带领下，通过协同合作和不懈的努力，逐渐建立一条更加完整的产业链，推动我国的动漫产业不断向前发展。
4.4 完善动漫教材，优化人才结构
动漫教育的进步能够推动动漫图书出版业的发展，而动漫图书出版业的发展也相应会帮助提高人才培养的水平。伴随着国际动漫图书出版业的发展，国内年轻一代的动漫从业者已经成为行业中的中坚力量，他们大多拥有本科以上的学历，能够很快适应新技术，了解新媒体时代的数字化革命，有创新思维。我们需要在相关院校中着力培养图书出版领域的相关人才，使相关院校不仅仅局限于培养技术人才，不断优化人才培养的结构，学校和企业之间供需不平衡的问题会逐渐得到解决。比如北京电影学院的动漫策划专业就是研究市场需求后设立的，专业主要培养熟练掌握动漫创意、选题策划和管理技巧的复合型人才，为许多相关院校树立了榜样。随着动漫图书市场的进一步完善，一些违背市场规律的动漫教育机构将逐渐被淘汰，一些实力较强的动漫教育机构将逐渐建立自己的教育品牌。
在当前的教育体制下，学校主要向学生传授理论知识，工作单位指导从业者学习具体操作方法，学生的学以致用要依赖实际工作中的锻炼，因此，完善的动漫教材对动漫教育来说是至关重要的。但是在当前的图书市场上，虽然动漫教育类的图书比较多，可大多是技术应用、动画制作类的书籍，成体系的动漫专业教材比较缺乏。由于动漫产业规模较大，风险较高，因此，面对当前的动漫市场，出版社应该为发展动漫教育尽自己的一份力。出版社可以推出有主题的系列动漫教材，并且要保证教材的质量，以满足众多动漫专业教师和学生的需求。比如围绕动漫图书这一领域就可以出系列教材，教材的主题可以包括写作、编辑、出版发行、图书营销等方面。人才是动漫图书出版业发展的保障，动漫领域的高端人才更是行业竞争力的核心。
当前我国动漫产业的人才主要集中于技术制作的层面，缺乏选题策划和图书创意方面的人才，究其原因，很大程度上在于一些相关院校动漫教育的落后。社会需要依赖高校教育调整动漫产业人才结构的不合理分布，需要高校向社会输送大量的有良好创意的人才，高校应当根据市场的需求调整教学体系，培养能够为企业有所贡献的高素质人才，不能因为盲目扩招而导致人才的浪费。这样我国动漫图书出版业才能在发展的过程中不断调整方向，走出一条有中国特色的动漫图书发展道路。首先，要建立宽松的环境，提高学生原创的能力。宽松的学习环境对于动漫类专业的学生寻找灵感、进行自由的创作十分重要。高校开设课程时应该格外重视培养学生的创新能力和想象力，注重提高学生的综合素质，在潜移默化的教育过程中帮助学生积累知识。我们可以借鉴国外成功的教育理念和方针来改善我国的高校教育，美国许多高校在教学过程中为学生播放纪录片，帮助学生在创作时更好地联系现实。学生在观看来自不同地域、不同文化的影片比较容易接触到多种创作形式和丰富的表现手法，在观赏影片的过程中学生的创作灵感容易被激发。我们应该在教学过程中努力培养学生的在原创过程中的演绎能力，逐步帮助学生成为高端人才。其次，应该丰富学习资料，为学生提供设备支持。动漫涉及的学科领域很广，与数学、文学、物理、音乐、美术等许多学科都有着紧密的联系，我国的高校应该尽可能的丰富动漫专业学生的学习资料。动漫专业的学科知识涉及很多其他专业，但是国内许多相关院校为动漫专业学生准备的学习资料并不充足，资料涉及的领域不够广泛，不能满足学生的需求。不仅如此，高校应当为动漫专业的学生提供完善的设备支持，学生在创作和策划时需要有完善的设备作为保障，齐全的设备有助于提高动漫专业学生的创造能力。最后，应该把教育同实践结合起来，与动漫业界联手。由于中国的动漫产业近几年发展速度很快，导致许多相关院校培养的学生达不到企业的招聘要求，从企业的角度看，许多公司认为相关院校培养的毕业生缺乏实践经验，需要二次甚至多次培训，这就使得毕业生需要一定的时间才能正式进入工作岗位。高校应该进一步调整人才培养方式，可以把书本教育与社会实践相结合，高校的专业课程设置还不能完全满足实际工作的需求，学生在社会实践中学习几个月的技能可能比在大学四年学习的东西更为实用，因此高校可以与动漫业界多接触，输送学生到企业中进行社会实践。不妨利用相关院校与出版社合作的机会，让学生得到锻炼，在参与出版社具体项目的过程中学习真正的实践经验，同时，也让出版社培养和挖掘动漫人才，发现并积累市场前景良好的动漫形象和动漫作品。二者结合，能够使人才培养的周期进一步缩短，让学生在毕业后能够较顺利地就业，更好地进入工作状态，也保证了从业人员的稳定。通过这种方式学生能够在实际的行动中提升自己的操作能力；高校可以向业界输送更多更优秀的人才，学校的知名度也进一步提高；公司也可以通过培训学生为企业储备高端原创人才。英国的动漫教育就是很好的典范，英国培养动漫人才的核心理念是让学生毕业后在工作岗位上能有所作为，英国高校十分重视和动漫业界的紧密联系，许多高校和世界上许多大公司建立了密切的合作关系，经常安排包括来自皮克斯、迪士尼、索尼梦工厂等动漫业界巨头的专家讲座，许多院校还不定期开设“大师课堂”,邀请在动漫领域久负盛名的人物提出与图书出版业发展实践有关的课题给学生做，锻炼学生的思考能力和实际操作能力。高校也在学校内部开设了动漫工作室，动漫专业的学生可以进入工作室进行创作。以此为鉴，我国的高校可以进一步加强与动漫业界的联系，培养高端的策划人才和原创人才。
4.5 提高原创能力，关注民族特色
面对当前的形势，我们应该坚持走原创动漫图书的道路，要对国内原创动漫图书的发展充满信心。国家文化部在《“十二五”时期国家动漫产业发展规划》中明确指出动漫产业发展的主要任务包括：要引导原创动漫创作生产。要引导广大动漫工作者自觉践行社会主义核心价值体系，鼓励、扶持动漫工作者和动漫企业创作、生产、传播和推广贴近实际、贴近生活、贴近群众、富有中国文化精神、饱含时代特点的动漫产品。不断提高产品研发和原创能力，加大对内容创新的支持力度。另外，要实施“原动力”原创动漫出版扶持计划，扶持原创动漫产品的创作生产，并继续实施原创动漫推广计划，支持和鼓励优秀原创动漫产品的播映、演出、出版、比赛、展览等各项传播、推广活动①。国家的相关政策为从业者指明了方向，我们应该在政策的引导下继续走原创的道路。
另外，据业内人士分析，国内原创动漫图书在市场上的销售状况逐年改善，美日等动漫强国的动漫图书长期占领国内市场的局面有所改观。发生这样变化的原因主要有两方面：一是国家从中央到地方各级政府重视原创动漫的发展，越来越多的出版社和民营图书公司在策划原创的动漫图书，原创动漫图书的发展态势良好。二是中华五千年文明和现代化发展进程为动漫图书提供了大量的素材，随着中国文化软实力的不断增强，文化影响力的不断提升，国内高质量的原创动漫图书越来越多。例如北京理工大学出版社少儿分社出版的原创国学类动漫图书取得了不错的市场反响，北京理工大学出版社少儿分社以原创少儿动漫为切入点，是深入调研后的选择。孩子进入小学后，随着认字数量的增加，阅读理解的能力也相应提高，儿童读物已经不能满足他们的需求，但是阅读纯文字书对他们来说还比较困难，于是很多家长难以为这个年龄段的孩子选择读物。而动漫图书恰好能够解决这个问题，图文并茂的方式便于孩子理解，国学类的动漫图书也能向孩子传授知识。之所以选择原创，是因为外国的动漫图书尤其是日本漫画良莠不齐，许多漫画的文字和配图传播着血腥、暴力、色情等不良信息，很难通过国家的审批，而且图书内容偏重休闲娱乐，不重视传授知识和引导孩子树立正确的人生观、价值观。经过深入的调查和分析，他们与国内动漫领域一些优秀的原创作家达成了合作意向，出版知识类原创动漫图书，主要面向8~13岁的读者。图书的门类不仅有国学类，也包括科学类、历史类、地理类等。目标是既能让孩子产生阅读兴趣，又能扩充孩子的知识量。综上所述，我们应该抓住机会，与时俱进，努力让更多的原创动漫图书被读者接受，尽快解决动漫图书原创能力不足、水平不高的问题。日本国内许多文化人认为，《千与千寻》这部动画电影反映出了日本的民族精神。
一个成功地卡通形象就可以作为民族精神的代表，说明了动漫对国家文化建设的重要性。而这个动漫形象，不一定要再现一个已有的民族形象，更主要的是应该塑造一个彰显民族精神的形象，就像美国迪士尼公司制作的动画片《花木兰》明明是一个中国的人物形象，但在片中却体现出美国这个国家的民族精神，即不断拼搏、不断挑战的精神。
而实际上，花木兰这个人物形象，真正代表的是中华民族传统道德品质中恪守孝道的美德。在这一点上，美国动漫学习了日本动漫的一些技巧和手法，但他们却推陈出新，大胆地改造原有的形象，这些改造在取得成功的同时体现了本民族的特色。
国内许多动漫期刊所做的调查报告显示国外的动漫形象比国内的动漫形象更受读者欢迎，国外的动漫形象已经占据了国内较大的市场份额。通过总结优秀动漫图书的成功经验，可以发现关注原创和民族性是成功的关键因素。原创的动漫形象能够反映一个国家文化的活力，原创的动漫形象不成功，动漫图书就没有发展的活力，就更不用说其影响力了。原创形象想要取得成功需要综合文化的合力，其中创意占举足轻重的地位，如果没有独特的创意，在原创的发展道路上就会举步维艰。有人认为，把《三国演义》、《水浒传》、《西游记》等名着通过动漫图书的方式再现不能够算原创，因为名着是古代作家的原创，这种观点是有合理性的。美国成功地拍摄出动画片《花木兰》不能说不是美国的原创，人物形象是中国的，但美国在动漫创意上下了功夫，关键还是通过人物形象传达了美国这个国家的民族精神。民族性并不完全是一个直接再现历史的问题，如果直接用《西游记》的不同版本再现孙悟空的形象就是没有价值的简单继承，而对孙悟空这一形象进行合理创新，通过《大话西游》这种新的方式呈现给观众，就是对民族性不断发扬光大的体现。所以说，将继承与发扬结合起来是很有必要的。
4.6 密切联系新媒体，积极学习新技术
4.6.1 解放思想，改革管理体制
进入21世纪后，更新理念、解放思想对动漫从业者来说至关重要，利用新媒体的前提条件是培养与新媒体动漫图书出版相适应的新理念。现有动漫图书出版企业应逐渐培养以下理念：克服传统动漫图书出版的局限性的大出版理念；运用新媒体技术开展编辑活动的全新编辑理念；互动性强、高时效性、传播速度快的传播理念；全面整合产业、整合平台、整合内容的系统整合理念。鉴于新媒体的发展给动漫图书出版带来的运营模式和业务流程的变化，为了更好地适应新技术，必须对动漫图书出版的基本流程模式进行重构，适应诸如时效性强、物流环节简化、与读者交流更密切、反馈更加及时的新媒体特征。业内人士也需要逐渐转变固有的思维模式和工作方法，以适应新媒体带来的新变化。
现行的动漫图书出版管理体制已经不适应新媒体出版的许多特点，只有通过改革创新，才能在体制和机制上保证新媒体出版的顺利发展。目前中国动漫图书出版业正处于转型的重要阶段，也是建立新媒体出版管理体制的重要阶段，应该不断深化改革，不断积累与动漫相关的数字出版资源，建立质量保障机制来对新媒体动漫内容进行把关，探索公平的利益分配机制，这些都是动漫图书出版体制和机制创新过程中需要关注的。
新媒体环境下，动漫图书出版一体化经营不仅是新的发展趋势，也是适应新媒体动漫出版的重要措施。我们可以考虑整合动漫图书出版价值链下游环节（如电子漫画）的前向一体化经营；可以尝试整合动漫图书出版价值链上游环节（如动漫作者）的后向一体化经营；也可以通过占有动漫图书出版价值链的各个环节而实行纵向一体化经营。要注意利用现有动漫图书的品牌优势，逐渐将品牌向新媒体动漫延伸，从而延长成功的动漫图书出版品牌的生命周期。要尝试围绕动漫图书出版品牌进行多渠道经营以实现效益的最大化，结合新媒体动漫的特点在市场营销中宣传相关品牌，进一步提高品牌的知名度，为品牌的发展不断增添活力，使品牌的发展具有延续性。
4.6.2 开发动漫图书的相关手游
所谓“端游”,是在 2012 年产生的新名词，是“客户端游戏”的简称，需要在电脑上下载客户端来运行的网络游戏。与需要在电脑上运行的“端游”比起来，手机游戏产品具有操作简单、占用空间小、节约时间的特点，因此很快在多类人群中流行起来，包括工作紧张需要偶尔放松的上班族、追求休闲娱乐的女性白领、不方便用电脑上网的大学生、喜欢简单易懂的棋牌游戏的中老年人等。强烈的用户需求是国内手机游戏市场火爆的动因，但真正推动国内手机游戏快速发展的因素主要有三个：大屏智能手机的迅速普及、高速移动网络的大范围覆盖和社交媒体的快速发展。
近年来，国内大屏智能手机的普及率迅速提升。据 CNNIC 的最新报告，截至 2014年 6 月，中国手机网民规模达 5.27 亿，比 2013 年底增加 2699 万人。网民中使用手机上网的人群占比由 2013 年底的 81.0%提升至 83.4%.随着 3G 和 4G 网络在全国多地区覆盖的完成、宽带带宽的逐渐提升以及移动网络的稳定性不断提高，国内的智能手机用户可以体验到飞快的下载速度，并且在下载过程中网速比较稳定。良好的网络状况确保了智能手机能够充分展现它的功能，也十分有利于手机游戏的发展，手机游戏的画面更加唯美，画质更加细腻，游戏内容更加丰富，用户可以获得更好的游戏体验。可以说，迅速普及的智能手机和高速且稳定的网络环境为国内手机游戏的流行奠定了基础。
当前中国移动游戏市场极为活跃，移动游戏市场的销售收入逐年递增，增长速度很快。中国版协游戏工委的统计数据显示，2013 年底，中国移动游戏市场全年销售额突破100 亿元大关，业内人士欢欣鼓舞。令人难以置信的是，2014 年仅上半年国内移动游戏市场销售额就超过了 125 亿元，同比增长 394.9%.国内移动游戏市场异常火爆反映出国内移动游戏玩家迅速增加，用户规模不断扩大，并且许多风靡全国的游戏拥有一大批忠实的玩家。
随着国内手机游戏用户规模的不断扩大，国内移动游戏的同时在线人数和付费玩家的数量也不断增加，越来越多的手游玩家每天都会登录游戏，而且登陆的次数不止一次，每次玩游戏的时间也逐渐增加。登陆手游并签到、完成每日任务已经成为许多玩家固定的习惯，不仅仅是用来消磨时间的无聊消遣。玩家登陆游戏的场合更多是在自己家中以及一些固定场所，不同于最初主要在工作单位和交通工具上登陆游戏。这表明手游玩家的游戏时间逐步从碎片化的时间向固定时间过渡，玩家对游戏的态度也发生了很大程度上的改变。
几年前，提到国产动漫，人们首先会想到的基本是《喜羊羊与灰太狼》这样的儿童动画作品，近几年来，一定数量的针对青少年甚至是成年人的动漫作品出现在大家的视野中，不可否认的是政府的扶持和市场的发展起到了重大作用。但另一方面，近几年手游的流行对国内动漫产业的发展也起到了一定的推动作用。随着智能手机的普及和手游的快速发展，国内动漫得到了一个新的发展机会--IP.所谓“IP”,实际上就是指知识产权。随着国内手机游戏数量的不断增加，市场竞争日趋激烈，竞争者们需要开辟新领域，动漫 IP 就是他们用来吸引玩家下载游戏的重要手段，但是想要得到日本和美国的正版动漫 IP 的授权，必须支付一大笔经费，这对低成本经营的手游公司来说无疑是巨大的负担，所以许多游戏生产商开始关注国内动漫，国内一些优秀的动漫图书近几年受到了许多读者的关注，国内动漫 IP 成本低的特点也符合游戏生产商的要求。
与在电脑上运行的端游比起来，手游更加依赖 IP,一款手游想要建立自己的 IP 也很不容易。如果手游公司并不生产端游或者出品的端游没有获得良好的市场反响，那么公司与动漫的合作是很有必要的。当前许多手游公司在制作游戏的过程中就开始寻求与国产动漫开展合作，双方各取所需，手游可以帮助动漫生产商在较短的时间内就实现盈利，动漫则能够丰富游戏的内容，让游戏的画面更加唯美，人物形象栩栩如生。当前国内的运作方式类似于美国的方式，迪士尼公司在制作动漫的过程中就十分注重同其他领域的合作。动画电影《冰雪奇缘》就出品了同名的手游，游戏中融入了电影里的人物形象，采用闯关的方式，游戏定位是休闲益智游戏，上市以后拥有了一大批忠实玩家。先接触电影的观众由于被主人公和故事情节所吸引，很容易在观影后选择下载同名的手游，在娱乐的同时对电影进行回味；先接触手游的玩家出于对游戏人物和奇幻画面的好奇心，他们当中的大多数也会选择观看动画电影，也许还能从电影中获悉通关的秘诀。
电影《银河护卫队》在上映期间，也推出了同名手游。超人、蜘蛛侠、蝙蝠侠、钢铁侠等知名的美国漫画英雄也在许许多多手游作品中出现。在国内，动画电影《秦时明月》就实现了与手游的成功合作。作为一部面向大众而不是儿童的动画电影，《秦时明月》能够在上映后登陆多家国内院线，并且在一天内多个时间播出，手游的作用不能忽视。在这次合作中，电影的制作方和手游公司都实现了盈利，电影票房取得了不错的成绩，手游 IP 的销售量也很可观，可以说是国内手游与动漫的一次成功的合作。
通过之前的例子可以发现，动画片与手游的合作是可以实现双赢的。据调查，2014年手机动漫游戏的市场规模达到230亿元，较上一年度增长约一倍；2015、2016年将超过300、400亿元。作为产业链的基础，动漫图书的内容更加丰富，人物性格更加鲜明，故事情节更加完善，是更适合手游的需求的。动漫图书也可以借助开发手游来推动自身的发展，在出版图书的同时积极寻求与游戏厂商的合作，开发与图书同名的高质量手机游戏，游戏的内容一定要与图书的内容息息相关，并在互联网上打广告宣传同名手游，如果同名手游受到欢迎，广大玩家势必会关注游戏的核心内容，从而对已经出版的动漫图书产生浓厚的兴趣，通过阅读动漫图书可以进一步加深对手机游戏的理解，从而获得更好的游戏体验。不仅如此，手机游戏的流行会促使出版社策划相关的其他图书，比如游戏攻略书、已出版动漫图书的续篇或前传等，从而使图书销售得以延续，图书的知名度也进一步提升。由此看来，开发动漫图书的同名手游有助于我国动漫图书的长足发展。
4.6.3 建立相关的微信公众号
截止到 2013 年 11 月，腾讯微信这个软件的已注册用户突破 6 亿，每天都有数以亿计的用户活跃在微信这个软件上。动漫图书出版想要克服瓶颈，理应对微信这个拥有众多用户的软件进行充分研究。微信公众号作为微信的重要组成部分，已经引起了不少动漫业界工作者的关注。当前与动漫图书有关的微信公众号还为数不多，微信公众号对于我国的动漫图书出版领域来说无疑是一个新的发展契机，而当前一些由公司、团队和个人运营的动漫类微信公众号已经取得了不错的成绩，也为我国动漫图书出版提供了新的发展方式。
由谢小力的团队在 2013 年 3 月开通了“天岸云图动漫品牌志”这个微信公众号，主要用来宣传动漫品牌，目前已经推出多期专题，有 2000 多个微信号在关注这个微信公众号。“天岸云图”的推送的主题包括品牌策划、动漫营销管理、行业评论、典型案例分析、知名人物访谈等，大多数主题的文章篇幅较长。主题推出之后，在这个微信公众号的后台会有详细的数据显示，包括点击量、浏览量和转发量等，统计的数据比微博更为准确。微信公众号的关注者可以很方便地收藏和转发专题的相关内容，也可以与微信公众号的管理者进行互动。在微信公众号运营之外，“天岸云图”这个团队的主要工作是接收订单并进行策划。相关的微信公众号主要用来发布消息并与关注者互动，虽然微信公众号不是盈利工具，但是它给团队带来了许多客户。谢小力研究后发现当前与动漫有关的微信公众号为数不多，比起其他几个相关的微信公众号，“天岸云图”更关注将动漫与新媒体联系起来。微信仅仅是移动互联网的一个部分，还有许多相关的应用也拥有类似的功能。新媒体领域的范围十分广，出版机构应该学会如何利用新媒体来增加利润，不能够固步自封。使用者使用微信公众号的方式决定了微信公众号发挥作用的方向，如果是用来宣传产品，那微信公众号就起到宣传作用；如果是用来提供内容，那微信公众号起到的作用主要是提升影响力。卡通骑士（北京）文化传媒有限公司于 2013年 4 月 12 日创建了以“卡通骑士”为名的微信公众号。目前已经发表了 60 多篇文章，有将近 3000 个微信号在关注着这个微信公众号。随着对微信公众号的不断完善，这个31公众号已经走上正轨，市场部门的两个工作人员负责公众号的维护和更新，每周推送内容次数为一次到两次，主要内容包括动画介绍、影片预告、产业评论、动漫周边等，其中，消息和资讯大多是转载国内外动漫网站上的，原创文章主要通过“骑士分享”和“骑士观点”两个栏目来发表。除了经营微信公众号以外，“卡通骑士”还关注着除动漫以外的其他领域，包括与电影资讯、营销管理、新闻媒体等有关的微信公众号。卡通骑士公司一直把微信当作推广业务的平台，通过新媒体对公司的业务进行宣传，始终把为用户提供便利作为公司微信公众号的出发点，其分享的内容对所有用户都是免费的，关注者可以自由阅读和转发。2013 年 5 月 29 日，专业研究动漫的学者宋磊开通了自己微信公众号，将其命名为“动漫产业信息和研究”.目前已经发表了 120 多篇文章，有将近800 个微信号在关注着这个微信公众号。他认为自己必须要跟得上时代的脚步，不断学习和研究新媒体，将学习知识与学习技术结合起来。进入他的微信公众号之后可以发现，他的目标就是做一个研究国内动漫产业信息的自媒体，通过按时间顺序阅读他微信公众号中的文章后，笔者发现他建立公众号之初主要是向用户提供与动漫有关的信息，后来主要是把自己的研究成果分享给微信公众号的关注者，并收集反馈意见。从发布形式看，他的微信公众号推送的内容分为两种，一种是纯文字的，另一种是图文并茂的。他个人的这个微信公众号是会员制的，读者需要付费后才可以阅读，他认为采取会员制的方式可以激励自己写出更好的、更有价值的文章，而会员的数量就是自己研究水平的反映。
公开数据显示，当前微信平台上已注册的微信公众号有200多万个，另外根据合作方五彩传媒的统计显示，有一定知名度且关注者超过一万的微信公众号接近2000个，而其中以“漫画”、“动画”、“动漫”为关键词的仅有20个左右，并且这其中还有一部分微信公众号不是由相关企业或出版机构建立的，比如“邪恶小漫画”、“原创动漫”等，这类微信公众号里大多是没有价值的内容，不值得去关注。微信公众号是动漫图书出版业发展的重要手段，但是，如何合理利用微信公众号使其为动漫图书服务还有待从业者进一步研究。由此看来，我国的动漫图书完全可以借助微信公众号帮助自身发展，从业者可以建立宣传动漫图书的微信公众号，定期进行图书介绍，把需要宣传的动漫图书中最吸引人的内容进行初步介绍，力求抓住读者眼球，可以在公众号上让读者试读部分精彩的章节，激发读者的阅读兴趣。随着阅读量的增加，相关的动漫图书会迅速获得知名度，销量也会相应增加。
4.6.4 利用微信开展营销活动
在电子书日益冲击着纸质图书的今天，一些图书出版行业的从业者却另辟蹊径，通过利用新媒体开辟了新的领域。经销商开始利用微信这个软件销售图书，这对图书出版业来说无疑是一个重大的变革，是在图书销售领域进行的一次伟大的尝试，对出版商和读者来说都具有积极意义。近年来随着新媒体的流行，传统图书出版业受到了巨大的挑战，但是挑战时常伴随着机遇，出版商和经销商也逐渐开始学习并利用新媒体，开始逐渐拓展企业的业务范围和服务领域。
与现有的电子商务网站当当网、京东、亚马逊等比起来，微店在许多方面都有自己的独到之处，微信本身就是一个流行的社交软件，用户基础非常扎实，微店并不是扮演一个联系出版机构与读者的中间人的角色，而是将源头到终端的诸多环节串联到一起，拉进了彼此的距离。出版机构和作家可以通过微店更方便地同读者进行交流，销售成本和渠道成本都降低了，微点这个平台让营销活动更具有针对性，只要图书内容有吸引力，宣传也到位，读者很容易发现并接受。动漫图书的内容比较简单直接，精美的画风、鲜活的动漫角色以及好看的背景都可以在第一时间抓住读者的眼球，这是动漫图书在微信上进行营销的天然优势，营销手段会更加直接，营销成本也将大大降低。微信平台注重资源的优化和信息的快速传播，手机屏幕的空间较小，不能容纳大量的内容，而流水线作业式的图书产品，在微信上很难被关注。动漫图书恰好就是极容易体验的一类图书，图文并茂的形式能让读者获得最直接的体验，方便读者在第一时间就能做出选择。由此看来在微信平台上售卖动漫图书具有得天独厚的优势。
当前一些其他类图书已经通过微信平台实现了成功销售，2014 年 3 月，作家余秋雨的签名版《文化苦旅》在微信平台预售，不到三天就出售了 4000 本。也是在这个月，知名品牌读库的“微店”也正式成立。这次签名版《文化苦旅》的微信预售活动由博库书城负责，这个版本的《文化苦旅》在微信平台的售价为 28 元，比图书原来的定价低10 元，打折幅度接近于国内主要电子商务网站。4000 本《文化苦旅》仅用时三天就全部售出。对于传统图书出版的诸多环节来说，微店卖书改变的不仅仅是销售方式。许多出版社在选题策划和出版图书时往往只从自身需要出发，读者并没有自由选择的权利；但随着新媒体时代的到来，出版单位要优先考虑读者的阅读体验，读者也会及时把自己的感受和想法反馈给出版商，这意味着图书出版的传统流程需要进行一定程度的调整。这并不意味着微信售书会给实体店带来巨大的威胁，反之还给实体店增加了销售渠道。
如果出版单位善于经营微店，图书销量一定会相应地增加，如果某本图书在微信朋友圈里十分受欢迎，对其在实体店的销售也很有帮助，实体店也可以通过开微店的方式宣传书店的主打图书。
所以笔者有理由相信微信售书是动漫图书的一个新的发展方式，这个方式也有着良好的发展前景。
