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现代平面设计中适当运用怀旧的设计元素

来源:学术堂 作者:韩老师
发布于:2014-09-02 共3238字
论文摘要

  当今社会是一个高速发展的社会,并且正处于动荡的过渡阶段,这个阶段人们的心理感受多是混沌、混乱并且极度缺乏不安全感和归属感,人们需要这些感觉,在这种情况下开始或多或少地产生各种不同程度的怀旧情绪。

  设计作为一种可以用来展现人类物质文明与精神文明的重要表现方法,会表现出来一种特有的价值倾向性。具有怀旧情结的设计形式是这众多表现形式当中的一个重要的不容忽视的表现形式。在现代平面设计中适当地运用怀旧的设计元素能够给现代平面设计的发展找到一个更好的发展方向。

  一、何谓怀旧及怀旧情结影响下的现代平面设计的现状

  “怀旧”一词(nostalgia)源自希腊字根notos,意思是回到自己的家乡,还有algos意为痛苦、悲伤、受折磨的状态。而根据《现代汉语词典》中的解释,怀旧指的是忆念往事和旧日有往来的人。

  怀旧情结影响下的现代平面设计的发展从一开始的被认知到后来逐渐的被重视、从最初的感性到后来的理性、从开始的单纯注重商业竞争到现在开始强调深层的文化内涵的表现。虽然这类型的平面设计一直在蓬勃的发展着,但在发展过程中也出现了一些不容忽视的问题。

  问题一:简单的对形式或概念的模仿怀旧情结影响下的现代平面设计存在的最大问题是缺少自我表现。现如今在改革开放与经济快速发展的影响下。很多的年轻设计师都还没有足够的时间深入地研究和消化过去传统的平面设计,就马不停蹄地加入了后现代主义平面风格设计的队伍中。

  问题二:缺乏文化内涵与民族特色随着社会文化及科学技术的不断发展与变化,开始有越来越多的设计师和理论家们将设计重心转移到中国传统文化的继承与发掘上来,但是这样也随之产生了一种现象的产生,许多作品开始原封不动、生搬硬套地复制传统元素,但是在传统元素中的一些形象及符号图案都不符合现代人的审美观念,也不能满足时代的发展需求。这就需要设计师们对传统元素进行理解、吸收和再创造,更好地为现代平面设计发展服务,并且也能更加完整完备地展现民族特色和文化内涵。

  二、怀旧情结影响下的现代平面设计的表现特征

  (1)有欢快的主题。就怀旧本质而言,不管过去是美好的还是丑恶的,但是记忆中的过去一定是会被美化的,因此,在选择怀旧主题时必须考虑是否能给人们带来欢乐舒适的感受。

  (2)熟悉的设计符号。能为人们所熟知的事物或事件能够最快和最大程度地使消费者产生共鸣。

  (3)富有家乡味。从微观上来讲,比如说一个单独的个体,“落叶归根”,就是希望在生命的最后时刻,自己还能回到最初的地方,就是家、故乡等;从宏观上来讲,又表现为人类这个大群体在全球化语境下对本土文化的重建,这又独属与现代时代的特征。富有家乡味的设计作品最能引起人们的共鸣。

  (4)富有年代感。对消费者而言,即将逝去的美丽与距离的美感最能引发及美化其怀旧情绪,若不是采用消费者所熟知的怀旧景象,或者是现今正在经历当中的社会特征,便无法引起消费者的兴趣与怀旧感觉;相反的,若主题呈现出过去久远的意象,也无法让消费者产生共鸣。

  三、香港现代平面设计中怀旧情结的表现形式

  设计师把怀旧比作一个概念,利用设计作品对这个概念进行艺术表达。设计师如何把怀旧这个元素融入自己的设计作品里,与他自身对怀旧的认知和定义有很大的关系。设计作品中的怀旧概念是设计师个人的主观意识,而大众对于一件设计作品的解读却又是客观的,没有范例和规则可以参考,主要的评判标准在于这个设计作品自身的感染力。一件怀旧设计是否成功,这要看大众在欣赏这个作品时,产生的情绪和设计师想要传达的概念是否一致、能不能引起大众的共鸣。现代设计中,很多设计师将怀旧的元素符号融入自己的设计中,使现代平面设计有了传统的文化底蕴,成为融合新与旧的重要方式。

  设计的怀旧首先表现在设计元素的回归上,在现代设计理念中添加进去一些过去的具有地域特色的设计元素。这一理念在香港的现代平面设计中表现得尤为突出。经济的繁荣发展促进了香港艺术文化与设计行业的进程,同时在历经了西方现代主义思潮的冲击后,香港艺术文化界也逐渐形成了一种自主而开放的形态,这种意识首先就表现在设计元素的回归上。本土意识设计思维的基本特征包括以下两点:

  (一)符号本土化

  符号本土化是设计艺术于香港特殊的地理、历史条件下的产物。设计与生活有不可分割的关系,设计师的创意和所运用的视觉语言,与所处的社会关系密切,作品才能够与当地的群众沟通,有效传送讯息。

  (二)手法本土化

  陈幼坚的作品都很好地体现了这一设计思维。他早期的一个着名的设计项目是他1987年为福茗堂茶庄设计的企业标识和包装,包括一系列锡茶盒子和包装,设计的图案参考了中国的贸易画,展现了制茶的过程以及买卖过程,见图1。这套设计作品的用色低调沉稳,黑色为主色调,以富有怀旧色彩的墨绿色及土黄色为主配色,图案形象等也大量运用了古代装饰画中的人物形象,包装古朴有着很浓厚的怀旧色彩。福茗堂茶庄位于太子大厦,在香港的富裕商业和旅游区的中心,其产品供应与半岛及东方文化豪华酒店,他们将优质的茶叶供给游客和当地的茶叶鉴赏家。除了设计包装和图形,陈幼坚还帮助设计店铺的室内装修,它将中国传统的元素与18世纪欧洲设计元素计碎片相融合。

  四、怀旧情结影响下的现代平面设计的设计方法探索

  在查阅关于传承和弘扬传统文化与怀旧设计元素的相关理论和文献时,笔者发现了一个普遍现象:很多文章把关于什么是再生与创新的理论分析得很透彻,但是由这种再生与创新而引发的相关实践却不尽如人意。设计毕竟是一门需要大量实践来说明问题的学科,把道理说得再透彻再全面,最后都要体现在具体的实际设计实践中。这就需要我们讲究一定的设计方式方法,才能很好地在设计作品中传承和弘扬传统文化与怀旧元素。纵观当今设计界的优秀作品,得出了以下启示:

  (一)以旧为旧

  以旧为旧在不同的设计主题中有不同的处理表达方法,有以故为旧的、局部保留式的、以新为旧等等。这些方法都可广泛用于设计作品的图形符号、形式、色彩等方面的塑造中,通过将原先的好的传统符号进行改造,按照设计作品本身的主题展现出其特有的历史美。
  
  (二)对比

  古希腊的毕达哥拉斯学派认为,“和谐起于矛盾与差异的对立”。历史环境中的新事物与旧事物的对比,表现出了新与旧各自具有的真实性和可识别性。在设计行形式中运用恰当的对比与比较不仅不会削弱怀旧设计的表现力,反而更能加深人们对于过去时光的回忆和重新认识。同时对比的方式方法也能产生很多戏剧化幽默化的效果以及多样化的空间感受。

  (三)相似协调

  相似可以非常有效地保持设计作品的整体性和统一性,使得新事物与旧事物之间形成一种协调一致、连贯和谐的关系。当然,这种相似处理不是字面意思上的简单的抄袭或是仿古,而是通过从传统文化符号或设计形式中提炼出一些“母体”或“原型”,然后对其进行打散重构,组成新的组合方式,由此创造出一种全新的有创新意味的表现形式。

  (四)涵盖与包容

  本文中所说的涵盖与包容,指的是在对传统文化的传承和发扬、保留其的完整与形式美的基础上,将新的设计形式与设计符号融入其中,或者反之,旧人穿新衣或者旧衣衬新人,新旧之间形成了富有魅力的“时间交错”。历史和和现代在这里有了交流且达到融合,使人产生时空交错、光阴倒置的神奇感受,并体现了社会文化的传承。

  五、结 语

  综上所述,怀旧设计不仅是对设计的新奇表现形式的追求,在现代平面设计中适当地运用怀旧的设计元素能够为现代平面设计找到一个全新突破口,赋予平面设计以新的时代意义,并且拓宽了平面设计的层面,更新了平面设计的设计方法与设计思路,有利于设计创作的突破与创新,更是对现代平面设计的再审视过程,同时也是发扬传承传统文化的一个重要手段。

  参考文献:

  [1]杜宜芳.年轻人对怀旧与怀旧商品认知之探索[D].硕士学位论文.台湾“国立中正大学”企管研究所,2003
  [2]赵静蓉.想象的文化记忆——论怀旧的审美心理[J].山西师范大学学报(社会科学版),2005
  [3](美)乔纳森·弗里德曼.郭健如译.文化认同与全球性过程[M].商务印书馆,2003
  [4]靳埭强,海报设计家——靳埭强与他的设计师朋友[M].上海:上海文艺出版社,2002

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