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【题目】戏曲利用传统电视媒介的传播困境
【引言 第一章】戏曲利用电视媒介传播的历史流变
【第二章】戏曲与电视结合的几种形态及传播效果
【第三章】电视戏曲传播中的案例研究
【第四章】新时代下戏曲如何利用电视媒介进行传播
【结语/参考文献】当代戏曲在电视媒介中的传播研究结语与参考文献
四、新时代下戏曲如何利用电视媒介进行传播
（一）传播媒介的创新
1、利用“新电视”提高观众与戏曲的联系，增强双向互动性
本 文 中 所 提 到 的 新 电 视 媒 介 主 要 指 与 传 统 电 视 媒 介 相 对 应 的 网 络 电视、手机电视、数字电视、3D 电视等新电视媒介的形式。电视作为传统媒介，在互联网出现并兴盛之前一直是戏曲传播的主力军。戏曲通过与电视的嫁接，不仅打破了戏曲的时空限制，将戏曲从舞台搬到荧幕，满足了广大戏迷足不出户观戏曲的愿望，在极大程度上扩大了戏曲的观众群，同时还产生了丰富多彩的电视戏曲节目，丰富了戏曲艺术和电视艺术的表现力，体现了两者的张力，使得古老的戏曲艺术得以更好地延续，完成了本不相交的传统艺术与现代技术的完美融合。电视媒介采用定时定点播放戏曲节目的方式，在充实了电视节目内容的同时，为各大频道形成了固定的观众群，一定程度上保证了一段时间内的节目收视率，传统媒介的应用为戏曲在现代社会更好地传播奠定了坚实的基础。
然而，一方面，传统的大众传播过程是一个信息单向流动的过程，而与此相比的新电视媒介的传播 则具有双向渠道，有较完善、较及时的反馈机制，比如说，在网络电视上点播一个戏曲节目，观众不必受播放时间的限制和播放时长的制约，可以选择随时观看，可以选择跳跃观看或重复观看，方便快捷，自由度高。传播过程的双向性将大大改善传统大众传播过程中受众的被动地位，增加传授双方的互动性。另一方面，传统电视媒介的功能是单一的，它虽然可以声画文字并茂，但人们却不能用来进行信息传输或处理，新电视媒介则可以利用多媒体技术，将丰富多样的传播功能融合于一个系统之中，比如在观看网络电视的过程中，人们可以通过多媒体下载或收藏视频，完成与多 媒体的交互传输，同时还可以借助多媒体技术发表评论等等，为人们进行信息的收集、处理和传输提供了空前便利的条件，有助于提高传播活动的质量和效率。最后，传统媒介的传播活动大多囿于特定国家和地区的范围，而数字技术、多媒体技术的应用为大面积的跨国传播乃至全球传播提供了条件。加强互联网的建设和连接，加强手机等终端技术的建设，无论在全球的任何一个地方，只要互联网可及之处，都可以随时随地观看央视戏曲频道的栏目并随时参与节目的互动。
在新电视媒介的运用中，传统电视媒介和新电视媒介都有其可取之处，两者的结合所产生的传播效果无疑为戏曲电视的传播锦上添花，于是“台网互动”的概念应运而生，台与网的互动是基于网络与电视内容上的融合而产生的，台网互动让这两种媒体能够取长补短。首先，台网互动能够在内容上实现整合，有利于打造品牌节目，延长节目寿命，扩大媒体影响力。
其次，台网互动能够激发观众参与互动的热情和积极性，观众通过投票、留言等方式参与，有利于培养观众的忠诚度。再者，在台网互动中，不仅能够使用广告资源的捆绑营销，还可以通过视频转播、广告代理、内容定制等多种形式实现整合营销。最后，台网互动可以极大的保护节目的版权不被侵犯。电视戏曲栏目实现台网互动，不仅维护了电视观众的权益，保证了固定的观众群和稳定的收视率，同时还在网络互动中吸纳了更多年轻观众参与其中，极大地扩展了观众的年龄层次。
新电视媒介的应用让人们观看电视戏曲栏目的时间更加随意化，进一步扩展了人们观看电视戏曲栏目的空间，使得电视戏曲栏目的随时点播，随处观看成为可能，在私人定制的时代，每个人将获得更大的自由权来实现对时间的掌控。同时电视戏曲栏目可以更多的利用公共交通中的移动电视传媒，让有趣的电视戏曲栏目成为乘客打发时间的方式，基本上消除人们对戏曲的偏见，用渐入式的植入方式逐渐改变人们的观念。
2、利用电视的宣传效用，吸引更多观众由荧屏走进剧场
根据对日本戏剧的资料研究表明，日本对于戏剧剧场演出有严格的版权保护限制，所有观众想要观看戏剧，需要购票走进剧场，日本不设立专门的戏剧频道和戏剧栏目，而是根据 NHK 与剧团演出的签约情况以及演员的名气决定该场演出是否在电视台播放，同时，在播放以前，该演出中的戏剧名角会走进荧屏中，通过访谈或者游戏的方式为本场演出做电视宣传，日本的戏剧版权保护以及电视宣传方式引起我们的反思，在戏曲频道和戏曲节目如此丰富的今天，如何利用电视的宣传效用，让中国的观众能够通过关注电视戏曲，进而走进剧场看戏。首先，应完善版权保护机制，抓住观众的心理，所谓“物依稀为贵”,当戏曲在电视上随处随时可见的时候，观众对于它的好奇心和期待程度就会有所减弱，加强戏曲剧场演出的版权保护，不仅仅是对演员和剧团的保护和尊重，让他们敢于创作和演出更加优秀的剧目，也让戏曲变得“稀有”,同时，请戏曲名角亲自登上荧屏用讲述或者滑稽的方式做演出宣传也不失为一个好的方法。
其次，电视的宣传应无孔不入，无处不在。随着新兴电视媒介的产生，老龄观众占据了传统电视媒介的市场，大多数老年人有充足的时间和经济保障，因此，做好戏曲的传统媒介宣传，将戏曲与日常生活、养生、广场舞等老年人津津乐道的话题相关联，多请名家名角出演，对于保障传统电视媒介的较高收视率和良好宣传效果而言是较为容易的。而对于被称为“低头一族”的年轻人而言，手机电视和网络电视则成为宣传电视戏曲极好的媒介，比如可以通过手机电视的 3D 技术呈现，让年轻人在上下班之余戴上3D 眼睛观赏丰富多彩的戏曲节目，让手机 3D 戏曲成为一种“酷炫风”,还可以运用戏曲元素创建戏曲游戏 APP 或者将戏曲添加到微信表情包，通过多种方式让戏曲元素穿梭于“低头族”之间。
再者，电视在表现舞台戏曲的过程中存在一些问题，比如，在一个荧幕上，摄像机无法同时记录戏曲舞台的一侧和全景，由于演员的舞台浓妆不适合近距离观看，因此摄像机在推到舞台近景时需要特别的技术，否则容易破坏戏曲的美感，再如，网络电视和手机电视即使可以完成观众与戏曲节目的双向互动，却也不能像在剧场观看戏曲一样，使得观众与戏曲有更高程度的结合和互动，此外，一场优秀演出的票价居高不下也是困扰戏曲由电视走进剧场的因素。因此，从戏曲元素着手，从细节出发，让观众通过荧屏发现戏曲的独到之处以及电视观戏的不足之处，进而产生到剧场一睹为快的冲动，同时降低戏曲剧场的票 价，降低剧场观戏的进入门槛，让更多的人开始了解戏曲，热爱戏曲。
（二）传播内容的创新
1、利用电视挖掘与展示戏曲背后的东西，提高电视观众眼中戏曲的深度与厚度，提高戏曲与普通民众的联系度近些年来，各大电视台纷纷掀起了美食节目风，这些节目或是一一介绍做菜的步骤工序，或是通过一道菜讲述美食与养生，或是带观众在旅行中体味美食，虽形式不一，却大同小异，这样的节目形式给观众带去充足的视觉空间和视觉体验，然而却让美食仅仅留存在记忆中。2012 年，纪录片《舌尖上的中国》走进荧幕，走入观众视野。与以往美食节目不同的是，《舌尖上的中国》走出演播室，走进实景，走入寻常百姓家，拍摄了包括港澳台在内的 70 多个地区，将美食与中国传统文化相结合，与寻常百姓家的故事相关联，与亲情、爱情相融合，与自然万物相交汇，通过美食，我们看到几千年以来根植在中国人民心中的家庭观念，我们体味到五千年中国文化中的勤劳勇敢与自强不息，我们感受到大自然无私地馈赠，我们领略了不同地方的风土人情，摄像机通过对视听语言的把握和变化，让美食不再是单一摆在桌上的食物，而变成一个个跳动的精灵，使得美食从人们的记忆中跳跃到舌尖，触动味蕾，让美食中所包含的情谊走进心里。
《舌尖上的中国》是一部利用电视媒介传播美食文化的较为经典的纪录片，它让美食不仅仅是一张食谱，一种原料，而是通过美食与文化的结合，与社会风情的结合，让美食这一元素丰满起来，让观众跟随摄像机的镜头不再为了“吃”而美食，而是在美食的背后还有浓浓的情和沉沉的记挂。这样的方式同样可以应用于戏曲节目的制作中，比如可以通过戏曲与文化的结合，戏曲与服饰的结合，戏曲与民风民俗的结合，通过一个个故事讲述戏曲，通过走进寻常百姓家，在群众中拍摄，让群众参与，让戏曲这一单一的元素表现得活灵活现、丰富多彩，让观众更多地了解戏曲的台前幕后，了解戏曲的前世今生，通过挖掘与展示戏曲背后的东西，满足观众的好奇心，提高观众眼中戏曲的深度，提高戏曲与普通民众的联系度。
2、利用电视，提高戏曲与年轻观众的联系，加强戏曲的流行色正如第三部分中《叮咯咙咚呛》的实例研究中所指出的，戏曲通过与中韩两国明星的结合，与时尚娱乐元素的结合，充分发挥自身优势，由浅入深，循序渐渐地引起更多年轻人的关注。就利用电视，提高戏曲与年轻观众的联系，吸引年轻观众群这一点而言，首先，深入了解年轻观众的节目喜好和观视习惯尤为重要。当下的年轻人会关注什么样的流行趋势，流行元素？年轻人的观视习惯是什么样的？传统电视更能吸引年轻观众亦或网络电视、手机电视是年轻观众的最爱？戏曲中有什么样的元素可以与流行元素相嫁接？如何充分利用电视中视听语言的优势充分表现戏曲元素与流行趋势，增强戏曲节目的可观性？如何提高戏曲与年轻观众的联系，定位并把握年轻观众群是首先要解决的问题。
其次，戏曲的播出时长也是困扰年轻人关注电视戏曲的一个重要方面。当然这一问题的提出是基于多数年轻人对戏曲不了解、不易接受这一现状而言的，而对于年轻的戏迷朋友而言，一出完整的戏曲演出时长大概为两个半小时到三个小时，可谓饕餮盛宴，意犹未 尽，则不存在这样的问题，然而我们必须站在最大限度地增加年轻观众群体这一出发点进行讨论，因此，在此以多数年轻观众对待电视戏曲的态度为主要探讨的对象。大多数年轻观众少有耐心将一整场戏看完，无奈之下将剧场当作小憩的场所或者对戏曲不闻不问。从现有的戏曲演绎形式而言，折子戏是极好的一种形式，然而，对于刚刚接触戏曲的年轻观众来说，折子戏的时间还是有些过长，是不是可以尝试将戏曲再压缩，摘选其中的经典唱句、经典动作或者经典片段在电视中予以展示，其中注入时尚元素，或者做成一个系列节目，每天用 20 分钟的时间与年轻观众分享戏曲及其前世今生，由几个小时压缩为几分钟，十几分钟，将戏曲分解细化，让观众一口一口的品尝，一点一点的消化，由小及大，由少及多，由表及里，通过这样的方式可以让戏曲起到润物细无声的效果，同时，也会在极大的程度和范围内扩大戏曲的年轻观众群，提高年轻观众对于戏曲的关注度。
