学术堂首页 | 文献求助论文范文 | 论文题目 | 参考文献 | 开题报告 | 论文格式 | 摘要提纲 | 论文致谢 | 论文查重 | 论文答辩 | 论文发表 | 期刊杂志 | 论文写作 | 论文PPT
学术堂专业论文学习平台您当前的位置:学术堂 > 艺术论文 > 绘画论文

浅谈北宋工笔花鸟画的审美特征

来源:美术教育研究 作者:张乐
发布于:2018-03-30 共1917字
    本篇论文目录导航:

【工笔花鸟论文【第一篇】】工笔花鸟论文【精选5篇】
【工笔花鸟论文【第二篇】】浅谈当代工笔花鸟画的创新
【工笔花鸟论文【第三篇】】当代工笔花鸟画色彩的多样性发展
【工笔花鸟论文【第四篇】】.现代工笔花鸟画创作形式与传统技法比较研究
【工笔花鸟论文【第五篇】】 浅谈北宋工笔花鸟画的审美特征

  【第五篇】论文题目:  浅谈北宋工笔花鸟画的审美特征

  摘要:宋代, 工笔花鸟画空前繁荣, 追求简淡、明快、清新的风格, 体现了画者和当时社会的审美倾向.宋代工笔花鸟画在题材、用色、创新等方面都值得研习者研究和继承, 是一笔宝贵的财富.直至今日, 学习工笔花鸟画依然要从临摹经典的宋代工笔花鸟画开始, 研究宋代工笔花鸟画的审美价值和创作规律.

  关键词:工笔花鸟画; 审美; 北宋; 审美特质;

  一、"黄家富贵"独领风骚

  北宋初期, "徐黄异体"产生了不同的审美情趣, 后来, 黄氏画派在宋初画坛上独领风骚.

  北宋初期, 画家沿袭了五代时期的花鸟画风格, 黄筌父子的"黄家富贵"样式成为花鸟画的规范和评价画作的尺度, 并且成为宫廷绘画的主流风格.北宋以崇尚人文情怀为主流, 而宫廷院体花鸟画的写实精神正符合主流.写实花鸟画因通俗易懂而深受百姓的喜爱, 加上宫廷画院的特殊背景, 所以写实花鸟画有着不可替代的优越性.

  黄家的富贵之风就是对写实的体现.黄氏继承唐代富丽堂皇的画风, 线条勾勒极其细腻、工整, 善于赋彩, 所以其作品画面多施以柔丽的色彩, 华贵典雅而不失宫廷气韵, 颜色与线相中和, 几乎不见勾画的痕迹, 表现对象的神态生动传神, 画面浑然天成."台北故宫博物院"收藏的黄居寀《山鹧棘雀图》轴, 描绘极为细致, 颇有富贵、华丽之趣.黄派所代表的院体画的审美使其形成了明显的艺术风格.

  二、写实精神与气韵生动相结合

  徐熙画派又称"徐熙野逸", 其代表画家徐熙, 看重画面的表现力, 表现题材多为"寒芦荒草、水鸟野凫".所以, 徐、黄两派无论在用色还是在理念上都大为不同.要想推动花鸟画的发展, "徐黄融合"是必然之势.

  北宋时期的绘画理论中, 以"气韵生动"为标准的说法随处可见.北宋中期, 工笔花鸟画在一定程度上已发展成熟, 画家开始寻求创作技法和审美方式的突破.赵昌、崔白等人就是开创工笔花鸟画新风格的先驱, 他们开始推崇花鸟画的写生之路, 使以院体为代表的富贵华丽风格的花鸟画一度转为萧疏野逸的风格, 有别于"黄家富贵"的风格应运而生, 从此形成了工笔花鸟画在写实道路上的新的审美取向, 让花鸟画中的写实精神与谢赫"六法"中所提及的"气韵生动"完美结合.赵昌沿袭了宋代画院的绘画方法和画风, 现场调色作画, 《写生蛱蝶图》是他的杰作.崔白不仅对花鸟画有了新的创作实践, 并且使黄氏体制有了实质性的改变.

  崔白擅长描绘寒露时节的花鸟.以他的《寒雀图》来讲, 作品刻画日落时分, 麻雀在枝丫上小憩的景象.崔白将画面分成三块, 中间四只麻雀作为作品重心, 使画面由动转静, 浑然天成, 麻雀的矫捷被表现得活灵活现.枝干描绘用笔流畅、灵动, 极富野趣.至此, 黄氏画风不再垄断北宋画院, 野逸的画风为北宋画院注入一股清流, 也成就了工笔花鸟画的变化与革新.

  三、宣和画体与宫廷花鸟画

  北宋末期, "宣和体"是院体花鸟画形成的一种绘画流派.当时宫廷画院进入鼎盛发展时期, 宫廷花鸟画家首推赵佶, 赵佶着力推崇典雅之风, 追求表象与内在达到形神统一.赵佶的工笔花鸟画作品具有典雅绮丽的艺术风格.赵佶的绘画作品时常是艳丽与清雅、工细与质朴兼备.赵佶典雅绮丽的绘画风格是在"黄家富贵"和"徐熙野逸"的基础上形成的, 其意义在于将文人墨客的情趣引入院体画, 使作品取得了雅俗共赏的效果.

  赵佶沿袭了崔白的写生传统, 又喜爱黄氏的赋色, 所以他对"徐黄异体"进行了综合改进, 且在绘画过程中十分重视写生, 善于观察事物.正是赵佶这种高度重视真实表现事物的理念, 使画院画家形成了工巧细致的创作习惯.赵佶不仅倡导在创作中真实刻画对象, 还要求作品中蕴含创作者的性情、趣味.赵佶最早进行了院体工笔画"诗意化"的尝试和探索, 并且开创了诗、书、画、印相结合的先例.在他的绘画作品中, 题款、印章等艺术形式巧妙地结合成画面的一部分, 增强了绘画艺术的表现力和感染力.如, 《芙蓉锦鸡图》传达出高贵的皇家气质, 画作最后还花押"天下一人", 体现了中国花鸟画的人文寓意.赵佶的画作特别注重神与形的结合, 无不体现着深厚的美学造诣.如, 《芙蓉锦鸡图》的尺幅恰好符合"黄金律", 彰显出画家深厚的艺术修养.

  四、造型中的装饰美

  绘画中的装饰在于把客观物象通过主观人为的分类、提炼和有规律的组合, 从而让画面富有趣味性.

  宋代工笔花鸟画的精妙体现在以下几个方面:构图符合人们的视觉审美、色彩浓艳且典雅, 以及造型灵动中不乏工整, 既最大限度地还原物象, 又富有装饰美感.宋代工笔花鸟画富有诗情画意的内涵、风雅的逸趣、工细的造型技巧和色彩表现, 对于促进当代工笔花鸟画的发展具有重要的意义.

  参考文献

  [1]俞建华, 注译.宣和画谱.江苏美术出版社, 2007.
  [2]胡继华.宗白华:文化幽怀与审美象征.文津出版社, 2005.
  [3]马乔.论宋代士人画对宋代工笔花鸟画发展的影响.扬州大学硕士学位论文, 2013.
  [4]孙澄.宋徽宗的审美趣味与其花鸟画创作问题的研究.上海大学硕士学位论文, 2007.

原文出处:张乐.浅谈北宋工笔花鸟画的审美特征[J].美术教育研究,2017(22):19
相关标签:工笔花鸟论文
  • 报警平台
  • 网络监察
  • 备案信息
  • 举报中心
  • 传播文明
  • 诚信网站