由于意大利语本身的发音方法非常适合美声演唱的发声原理，所以意大利语歌曲在美声唱法教学中一直是重要的学习教材，有着不可估量的地位。建立正确的发音是学习意大利语歌曲重要的第一步。在声乐教学中，教师应该将学生意大利语发音训练放在与声音技巧训练同等重要的位置上。
处理好意大利语声乐作品中的发音问题，既要掌握意大利语发音要点，培养读词语感，又要通过对相关音像资料进行大量模仿，掌握在演唱中发音的要点与感觉。
一、灵活的舌头：掌握发音要点，培养读词语感
掌握意大利语发音是一个循序渐进的学习过程，需要在夯实前一步的基础上再去练习后续的学习内容。此过程大致可以分为三个步骤：
（一）掌握意大利语发音特点。要想学习好意大利语声乐作品，就必须要掌握其语言的特点，通过总结概括了如下几点：1、在意大利语中，绝大部分词的结尾都是元音。结尾处的元音不能弱化，要清楚的发出来。2、意大利语中元音的发音是很重要的。发元音时口形有明显变化。例如，发u、o 音时，嘴成圆形；发 a、e 音时，嘴要张开；发 i 时，嘴成自然扁平状。训练发音时，口部动作要按要求做好，不随便变换口形。在持续某个元音演唱时，要保持住元音发音时腔体和口形状态，不能松动，保证声音的稳定与统一。3、意大利语中的辅音分为两种：清辅音与浊辅音。意大利语中清辅音浊辅音发音要有明确的区分，主要区别是在控制声带的振动上，而不在于发音时力度大小。在演唱清辅音时，不送气，声带不振动，要清脆利落，不能松弛，尤其发 p、t 时，气流冲出时形成的爆破音。在演唱浊辅音时，发声送气，声带充分振动。4、双辅音是意大利语的一个独特之处，几乎所有辅音都可以组成双辅音。发音时，只发一个音，该辅音的发音时间适度延长，发音的力度比单辅音强。作曲家通常把两个相同的辅音标记在前后两个音符下面，运用这个特点来谱曲，把歌曲中激烈的情感部分强调出来。5、意大利语的大舌颤音 r 在演唱中非常重要，如果能唱得柔和自如，会使歌声更有感染力。练这个音时，舌头要放松，舌尖轻轻抵住上齿龈，在呼出来的气流冲击舌尖，使舌尖振动的同时，声带充分振动，发出颤音。有的人先天就可以发出大舌颤音，而有的人则要经过后天训练才能做到，但只要掌握发音要领，多加练习是可以做到的。6、意大利语另一个独特之处在于没有鼻腔元音，但有元音后面加上鼻腔辅音的音节，发音时，要按照前面的元音的口形，充分的发清楚元音，自然的把后面鼻腔辅音带出来，并不能不发吃掉或者生硬的发出，气流从两个发音器官同时发出，使得每个音发出来都很平正，流畅。
（二）在歌唱状态基础上，朗读歌词加强语感。在打开腔体、气息顺畅、高位置的状态下，用朗诵时的语速语调夸张的朗读歌词。清楚的松弛的把每个词读好，使词与词之间过渡自然，连贯的衔接。多加训练诵读可以加强对学生语音的感知能力，从而更能恰当的表达作品的情感。
（三）保持歌唱的状态基础上，按照作品的节奏去朗读歌词。开始时要慢速朗读，确保节奏的准确和连贯，咬字的自然与清晰，熟悉后逐渐加速到作品要求的速度。
最后一步是识谱练习演唱，至此便完成了一首作品的初步学习。准确的咬字发音练习，可以减少语言障碍，使学生更快更省力更准确地进入到一首新作品的学习中。
二、敏锐的耳朵和眼睛：聆听名家名品，观察表演细节
多听多看中外杰出歌唱家的音像材料，在听与看的熏陶中强化意大利语。歌唱语感培养的一个重要环节是"听"与"看".人体耳、眼和喉三个器官本是一个综合的整体，通过听觉和视觉的结合，可以促进意大利语的发音。
（一）多听多磨耳。在世界上优秀的意籍歌唱家中，挑选自己喜欢的而且适合自己的歌唱家的作品来欣赏，最好选择与自己同一声部的歌唱家的作品。认真地去感受，在大脑中对这些声音和语言留下深刻地印象。然后，逐步欣赏其他国籍歌唱家演唱的作品或者其他声部的作品。
（二）多看多捕捉。在听的基础上观看歌唱家的表演，会巩固听力，增强学生脑海中的印象。在视觉训练中要分析和解读歌唱家们的演唱，认真观察歌唱家在演唱时舌位、牙关、口形、脸部肌肉群等部位的变化。在潜移默化的熏陶影响下，加强辨别意大利语发音准确性的能力，培养学生课后自学的能力，建立良好的模仿思维能力，进而提高演唱水平。
遵照以上的学习步骤，并结合恰当的训练方法，学生一定能完美地解决声乐学习过程中意大利语发音问题。在拥有标准的发音和良好语感的前提下，学生才能自如地演绎意大利语作品，让声乐演唱与情感表达更加到位。希望本文能帮助学生与教师卸下意大利语发音中的达摩克利斯之剑，开启轻轻松松学声乐的愉快之旅。
